Joel (2018)

 

Argentina

2018

Director: Carlos Sorin

99 min

Drama

Sinopsis: Cecilia y Diego están esperando una adopción. Un día reciben la llamada del servicio de adopción para acoger un niño como medida preadoptiva. Pero que tiene algo más que la edad que pidieron. Al final son 9 años. Y afrontan el reto con dudas, pero con entusiasmo.

Valoración cinéfila 7/10

Valoración adopción 9/10

Magnífica película sobre la adopción de un niño mayor en la Argentina actual. La pareja de adoptantes reciben al niño en acogimiento preadoptivo y se van encontrando que no va a ser tan fácil , ya que tiene 9 años y eso le condiciona mucho su comportamiento.

La actuación del niño actor es magnífica, pues se comporta con la naturalidad de un niño que llega a los sitios nuevos: la familia, la escuela , con un miedo y una inseguridad notables. Y que tiene que simular o mentir, para poder sentir que no le van a hacer nada malo.

La familia acepta lo que le llega sin tener demasiada información. Y va encontrando las mismas sorpresas que muchas otras familias encuentran cuando adoptan a niños mayores. Y es que la historia `previa del niño o niña les condiciona sus comportamientos. Pues tienen que sacar sus traumas, y a veces tienen que comportarse ante los otros de una manera inadecuada, pero que ellos sienten que les defiende su autoestima y su identidad previa. 

Sus costumbres , sus orígenes sociales, culturales y educativos, sus vivencias, van a manifestarse sin remisión y la gente que rodee , sean familia, escuela, vecino, pueden no entusiasmarse, precisamente , con estos comportamientos que tiene esta criatura, que les causan molestias, inseguridad, y que sin este niño no tendrían que afrontar.

La escuela y los otros padres, no siempre están por la inclusión, sobre todo en el momento en que les puede dar miedo la influencia de ese niño o niña en sus hijos. Y que se genere un rechazo que haga muy difícil la situación para esa criatura y sus padres.

La película es estupenda por como refleja la realidad en la que muchas familias se encuentran. La institución escolar no les puede ayudar porque tiene a las otras familias en un lado y a las autoridades escolares en el otro que no quieren a estos niños conflictivos. Al final se pide siempre el sacrificio del niño y su familia.

Creo que esta película es muy recomendable para familias que quieran acoger o adoptar a un niño mayor. Desmitifica la realidad que se puedan encontrar. Y que a pesar de las buenas intenciones y de su amor por ese niño o niña, no siempre podrán salir airosos de  los conflictos en que pueden entrar. Y que la oposición que pueden encontrar alrededor puede ser enorme.

Aunque la adopción de niños mayores no tiene porqué ser excesivamente problemática, si que es probable que aporte temas que resolver, traumas del pasado, y que los chicos o chicas traigan síntomas psicológicos o sociales que influyan mucho en su adaptación a la familia y al entorno.

En la película se dará una trasformación de los padres y sobre todo de la madre, en el sentido de descubrir que o quieren a este niño con locura y están dispuestos a luchar por él, o la cosa estará perdida para poder darle un vínculo de confianza y de seguridad que le ayude a sanar las heridas de abandono que trae.

Fabricante de lágrimas (Fabbricante di lacrime) (2024)

 

Director: Alessandro Genovesi

Italia

2024

103 min

Drama

Netflix

Sinopsis: Nica y Rigel son dos niños criados en un orfanato terrible, y que son dados en adopción a la vez, siendo ya adolescentes. Entre ellos se establece una rivalidad mezclada con atracción erótica.

Valoración cinéfila 4/10

Valoración adopción 7/10

Drama extraño, en el que los protagonistas se crian juntos en un orfanato regentado por una odiosa mujer , que abusa y maltrata a los residentes . Pero Rigel es en cierta forma su protegido e intenta proteger a Nica , desde su ingreso en la residencia tras morir sus padres en un accidente de tráfico. Pero Rigel no quiere que ella se entere que él le protege.

Pasan los años de sufrimiento en el orfanato (tipo siglo XVIII) y unos encantadores padres jóvenes deciden adoptar a Nica. Pero escuchan tocar el piano a Rigel y también deciden llevárselo. (Como vemos un sistema nada realista, que no sería posible en nuestras sociedades con sistemas de protección a la infancia. Pues se busca el interés máximo del menor y no se puede decidir una adopción como el que va a un supermercado de niños a elegir el que más le guste)

Nica se horroriza , pues siempre ha creido que Rigel le tiene manía, y éste le deja claro que no se lo va a hacer fácil. Pero por otro lado se establece entre ellos una atracción física enorme, que les lleva a ser más que hermanos.

En este sentido se presenta una situación complicada que si se diera en la realidad, de que dos hijos adolescentes adoptados se enamoraran, sería una complicación enorme. No existe el tabú del incesto que encontramos como norma en las familias biológicas. Aunque también en estas puede darse esta trasgresión al tabú.

Rigel decide alejarse de ella para que pueda quedarse en la casa que por fin se ha convertido en una verdadera familia. Y celoso espanta a un pretendiente de ella. Algo que les llevará a tener un espantoso accidente que a Nica le hace ver más claro lo enamorada que está de Rigel.

En el fondo es como un cuento de hadas dramático, que parece que sólo les va a dar sufrimientos a estos chicos.

Resumen en 10 min:

Loli Tormenta (2023)

 

Director Agustí Villaronga

España

2023

Comedia dramática

98 min

Sinopsis: La abuela Loli antigua corredora de atletismo, de ahí su mote Loli Tormenta, tiene acogidos a sus dos nietos, debido a la muerte de su hija y que el padre de cada uno de los nietos está desaparecido.

Los nietos empiezan a notar que la abuela no va bien y es que ha comenzado un proceso galopante de demencia que le está llevando a cometer muchos errores, a tener "ausencias", y meter la pata con muchas cosas. Y que no tengan dinero ni para pagar la hipoteca, ni para comer. 

Los nietos no quieren que nadie se entere del deterioro de la abuela, para no acabar en un centro de acogida o en familias cada uno separado del otro.

Valoración cinéfila 5/10

Valoración adopción 7/10

Película que parecería dirigida a un público infantil, pues es como si retratara las aventuras de unos chicos abandonados a su suerte. Pero el trasfondo es terrible, pues la abuela-madre está demenciándose y pueden acabar en el sistema de protección y separados.

Los chicos engañan a parientes, profesores, y pretenden sobrevivir sin trabajar. Algo difícil y sobre todo porque no son espabilados ni razonan más allá de sus fantasías de ganar una carrera o hacer creer que la abuela no está en casa. La familia con la que cuentan encima pretende aprovecharse de las dificultades económicas de la abuela, para quedarse con la casa.

Al final acaban haciendo algo imprevisible: enterrar ellos a la abuela, no sabemos para qué, pues se iba a saber inmediatamente. 

Bueno, la película tiene un guión desarbolado, sin mucho interés y más pensado para niños, aunque con temas poco recomendables.

Y respecto a la adopción o acogimiento, se ve que resolver con abuelos muy mayores o que estén enfermos es peligroso en el sentido de poder retraumatizar a los niños con una nueva pérdida o abandono, que no es nada deseable.

Yomeddine (2018)

 Director: Abu Bakr Shawky

Egipto

2018

93 min

Drama

Sinopsis: Un leproso copto, que había sido abandonado en una leprosería y un niño huérfano de un centro vecino,se van en busca de sus familias respectivas viajando como pueden por todo Egipto.

Valoracíon cinéfila 7/10

Valoración adopción 7/10

Esta exótica película muestra a dos personas abandonadas que deciden unirse en su búsqueda de lo que haya de sus familias.

Por un lado el hombre leproso, encarnado por un afectado en la realidad, que tras perder a su esposa , decide buscar a su familia. Y le sigue , escapándose del orfanato, un chico con el que tiene muy buena relación.

Los dos son como dos niños abandonados, que van dando palos de ciego y sufriendo calamidades, simplemente porque no están preparados para vivir en el mundo de los adultos.

Se van ayudando mutuamente a seguir y a enfrentarse a sus ilusiones y desilusiones. 

Una película que habla de mucho dolor y mucho abandono, en una realidades de extrema pobreza y falta de verdadera atención a las necesidades de sus protagonistas.

Paisaje en la niebla (Topio stin omichli) (1988)

 

Director: Theo Angelopoulos

Grecia

1988

120 min

Drama

Sinopsis: Dos hermanos, niños, deciden que quieren conocer a su padre, que la madre les ha dicho siempre que está en Alemania. Y cogen un tren para encontrarse con él. Sin tener dirección, ni saber nada de él.

Por el camino encuentran a diferentes personas que les ayudan o que intentan abusar de ellos . 

Valoración cinéfila 9/10

Valoración adopción, abandono 8/10

Pelicula poética y simbólica, que retrata la búsqueda del padre de dos hermanos, ella adolescente, él de unos 5 años. 

Este tema es recurrente en muchas películas de niños no adoptados, sino que para completar su mente, su identidad, necesitan ponerse en contacto con el padre ausente y van en su búsqueda. 

En este caso de una manera muy inocente y arriesgada. Encontrando personas que como Orestes , un integrante de una compañía de teatro que les recoje con su camión, les irá ayudando a lo largo de la película. Pero otros que realmente les hacen daño.

Parecería que este anhelo del encuentro con el padre desconocido es común en muchos niños criados sin ese contacto o esa información. E idealizan a esa figura a la que desean conocer. Inventándose verdaderas historias, a veces realzadas por la madre o por el entorno.

Los niños adoptados a veces idealizan en exceso a esas figuras, madre o padre perdidos. Y se refugian en la fantasía del reencuentro. Claramente necesitan completar su historia, que no es suficiente con la de la familia adoptiva. 

Hay que cuidar mucho con los niños y niñas adoptados que completen su identidad con la integración de sus dos familias, la de origen y la adoptiva. Y que puedan hacer el duelo por la perdida. Y en todo caso que no tengan que ocultar sus anhelos, por lealtad a la familia que les ha acogido, pues tienen derecho a satisfacer la necesidad de esta integración de los orígenes. Sean los que sean. Adaptándoles la información a medida que crecen, pero con el derecho a conocer todo, cuando sean capaces de entenderlo. Pues el desconocimiento puede hacerles mucho más daño en sus identidades, por muy duro que sea.

 

Mi vida con Amanda (Amanda) (2018)

 Director: Mikhaël Hers

Francia

2018

107 min

Drama

Sinopsis: David es un chico de 24 que no tiene claro su situación laboral ni personal. Trabaja en precario. Y justo cuando parece que se está medio estabilizando, porque se ha enamorado, se encuentra con que tiene que hacerse cargo de su sobrina de 7 años, por el asesinato terrorista  de su hermana, la madre de Amanda. No contando con la abuela , que se fue a Inglaterra hace 20 años y ha pasado de sus hijos.

Valoración cinéfila: 7/10

Valoración adopción 8/10

Una situación de adopción o acogimiento sobrevenidos. El tener que hacerse cargo de una sobrina, cuando la propia vida está en el aire, no deja de ser un gran reto. Y cuando el tener hijos está a años luz todavía.

David tiene que hacer un vuelco radical en su vida, a la vez que sufre el duelo por su hermana querida, que es su única familia, perdido su padre y con el abandono de su madre hace 20 años , a la que ni recuerda.

Con todas estas experiencias de pérdidas, se encuentra en una encrucijada. Por un lado conoce a una chica de la que se enamora de verdad. Algo que se da a entender que le costaba, probablemente por el trastorno de apego inseguro que padece, debido a abandono de su madre y a sucesivas pérdidas. 

Por otro lado tiene que asentar la cabeza y saber qué quiere con su vida. Y hacerse cargo de su sobrina, a la que quiere, pero con la que demuestre repetidas veces que no es capaz de responsabilizarse bien. Pero como pasa en estas situaciones, si la persona es amorosa y está abierta a cambiar, decide que se hará cargo y comienza una dura andadura con ella, pues no se lo pone fácil, por su propio duelo, que le hace ser un poco más dura y querer seguridad a toda costa.

Hay escenas de mucho encanto entre ellos, y se ve como la familia monoparental masculina puede ser una buena opción, ya que los hombres podemos aprender rápido a sacar todo nuestro potencial cuidador y amoroso. Y nuestra sensibilidad, a veces algo atrofiada. Y más criando a una niña inteligente y espabilada.

Anastasia (1997)

 Directores: Don Bluth, Gary Goldman

EEUU

1997

94 min

Animación

Sinopsis: Anastasia , hija de los zares de Rusia, acaba perdida durante la huida que tiene que realizar al ser atacada la familia real durante los sucesos de la revolución bolchevique. Su abuela se escapa en un tren, pero ella cae y pierde el conocimiento. Tiene 8 años. Reaparece como una mujer de 18 que tiene que abandonar el orfanato en el que ha vivido hasta entonces, con el nombre de Anya, y con una amnesia total sobre sus orígenes.

Coincide que la abuela, Marie, ofrece una recompensa, desde París para encontrarla y en Rusia muchos intentan hacerse pasar por ella, para así conseguir ese dinero. Entre los que lo intentan están Dimitri, (un antiguo sirviente de la familia, que le ayudó a escapar) y Vladimir un antiguo miembro de la corte imperial.

Los tres se encontrarán y podrán conseguir su destino a pesar de las fuerzas maléficas de Rasputín, que ya intentó destruir a toda la familia imperial, condenándose al infierno.

Valoración cinéfila 6/10

Valoración adopción 8/10

Esta película de animación puede ser muy entretenida para nuestras criaturas, a todas las edades. Cuenta una historia feliz de reencuentro con la familia biológica, en este caso la abuela. Y gracias a muchas circunstancias que crean una aventura permanente en la que tendrán que luchar contra poderes maléficos desde la ultratumba, liderados por el malvado Rasputín. Intentará matar a Anastasia. Y ésta ayudada por Dimitri y Vladimir, conseguirán su objetivo de llegar a la abuela y poder convencerla de que por enésima vez intenté comprobar que esta chica que pretende ser su nieta, es verdaderamente su nieta.

La música de esta película consiguió muchos premios y fue nominada a los Oscar.  Estamos ante un verdadero musical

Con nuestros niños podremos trabajar el tema de la búsqueda de orígenes y la fantasía que en muchos casos tienen de que  son hijos de gente poderosa, o de princesas que no pudieron quedarse con ellos, y cosas así. 

En la película hay aventura, romance, búsqueda de una identidad propia, búsqueda de los orígenes, lucha contra las fuerzas del destino que se oponen a nuestra felicidad, etc.

Una película familiar.

Wildland (Kød & Blod) (2020)

 

Directora: Jeanette Nordhal

Dinamarca

2020

88 min

Drama

Sinopsis: Ida ha quedado huérfana tras un accidente en el que muere su madre. Va a vivir con su tía y sus primos. Crea rápidamente vinculos con ellos, pero además del amor que recibe, va a encontrar un ambiente especialmente violento.

Valoración cinéfila 6/10

Valoración adopción 7/10

El asistente social que lleva el caso de Ida, realmente no sabe lo que ésta se va a encontrar cuando vaya a vivir a  casa de su tía, pero le parece la opción idónea, un acogimiento intrafamiliar.

La familia no tenía mucho contacto con ella y cuando llega allí, se encuentra a una tía que le trata con mucho cariño y a unos hijos que no se sabe en qué trabajan, pero que están todos muy unidos en dependencia de la madre, que actúa como una especie de jefa.

Desde un primer momento la llevan con ellos a sus "trabajos" y desde esa mirada inocente empieza a ver que algo no marcha del todo bien. Que hacen cosas violentas, que parece que extorsionan a gente.y Acaba metida en un acto criminal. 

Busca ayuda en su trabajador social, pero se arrepiente cuando se da cuenta que puede acabar haciendo daño a su nueva familia. Y decide recular. Algo que acaba injertándola para siempre en esta familia disfuncional. 

Y el guión nos dará varias sorpresas hasta el final, que queda muy abierto.

La película en todo caso nos hace repensar muy bien el tema de el acogimiento intrafamiliar, que puede parecer lo ideal, pero que va a depender de la realidad existente. En muchos casos es la peor medida, o se torna imposible, pues no quieren hacerse cargo de ninguna criatura más. Aquí parece que hay bastante amor, por parte de esta madre, pero con un trasfondo absolutamente loco.

Probablemente esta situación nunca hubiera ocurrido, si los servicios de protección hubieran actuado con algo más de perspicacia y diligencia.

The Quiet Girl (An Cailín Ciúin) (2022)

 

Director: Colm Bairéad

Irlanda

2022

95 min

Drama

Sinopsis: Una niña Cáit, de nueve años, es enviada a vivir con unos parientes , totalmente extraños para ella, mientras la madre tiene otro niño. La familia está llena de niños y no pueden casi atenderles. Con un padre poco responsable y una madre desbordada.

En esta familia de acogida, la niña encuentra un nuevo universo de amor, orden y seguridad, aunque también algún que otro secreto.

Valoración adopción 10

Valoración cinéfila 8/10

Este drama está situado en la Irlanda rural de 1981. 

Expresa de forma bellísima el sufrimiento callado de una niña, que es llevada y traída por la realidad dura de su familia. Y que acaba en manos de una familia que la acoge durante un tiempo. 

Esta familia tiene un secreto no desvelado para ella, que es que tuvieron un niño que murió accidentalmente. 

Se entera por una vecina cotilla y maliciosa, que altera la tranquilidad familiar en la que viven. 

El padre es seco al principio por su temor a encariñarse con un nuevo niño. Y la madre la quiere con respeto y distancia, sabiendo que no podrá quedarse con ellos, que es un acogimiento transitorio.

Pero el amor surge para toda esta nueva familia. ¿Qué hacer con estos sentimientos, cuando llega la dura realidad de la vuelta.?

Un tema importante en los acogimientos temporales: qué hacer con los vínculos de apego que se crean y que no entienden de leyes ni derechos.

Una película encantadora, sutil, silenciosa, pausada, bella. Que no desilusionará a nadie. 

Broker (2022)

 Director: Hirokazu Koreeda

Corea del Sur

2022

129 min

Drama

Adultos

Sinopsis: Una joven abandona su bebé delante de la caja de recogida de bebés de una Iglesia. Allí lo recogen unos traficantes de bebés para venderlo. Ella quiere recuperarlo, pero le localizan los traficantes y le hacen partícipe de su negocio, y ésta les acompaña a conseguir la familia adecuada. Por otro lado la policía los sigue para pillarlos en el momento de la venta. Y al final tras todo este periplo este grupo humano acabará habiéndose amigos para darle un destino diferente a este bebé.

Valoración cinéfila 8/10

Valoración adopción 10

Estamos ante una nueva película de Koreeda, en la que vuelve a tratar el tema de niños cuidados por otros y como las personas, a pesar de su aparente caos y espíritu criminal, acaban dándonos una lección de humanidad. Véase la anteriormente publicada Un asunto de familia. O trata el tema de los vínculos de apego: De tal padre tal hijo. O los hijos abandonados: Nadie sabe.

O simplemente nos muestra las relaciones familiares de diferentes formas: Hana (2006) , Still Walking (2008), Kiseki (Milagro) (2011), Nuestra pequeña hermana (2015), Después de la tormenta (2016), La verdad (2019)

En Broker retrata la venta de niños, pero con un tono que nos hace cogerle cariño a los participantes de la trama. La madre biológica, una prostituta abandonada por su familia, y que tiene que abandonar a su hijo para que no tenga "una madre asesina". Uno de los traficantes es un niño abandonado en un orfanato, que esperó a que su madre, como le dejó en una nota, volviera a recogerle. El otro traficante es alguien con muy buen corazón aunque un desastre de padre. Y que hace por ayudar a la madre biológica. Y se les añade en su camino un niño del orfanato, que les quiere como familia.

Y lateralmente tenemos la historia de la inspectora de policía, que lucha entre contribuir a la detención de estos traficantes y la protección de esta madre y de esta pandilla de personajes amorosos.

Koreeda juega con nuestros sentimientos y nos ponemos de parte de unas personas perdidas, que nadie a querido y que en una escena memorable reciben uno a uno el mensaje de agradecimiento por haber nacido. Algo que nadie les dijo en sus vidas desgraciadas. 

El personaje de la madre biológica ayuda a que el traficante huérfano, se reconcilie con su propia madre abandonadora. Y nos ayuda a poder ver a las madres biológicas en su dimensión existencial y en su complejidad, sin juzgar precipitadamente. 

Una película realmente memorable y que da una solución a la vida de este niño, de una forma inesperada. Creando un final en el que todos parecen ganar, aunque no sabemos si totalmente feliz.

La recomiendo vivamente.

Luce

 

Director: Julius Onah

EEUU

2019

109 min

Drama. Thriller psicológico.

Sinopsis: Una familia blanca adoptó a un niño de Eritrea hace diez años. Ahora es un adolescente de éxito en su escuela, modelo para todos. Pero no parece que sea esta toda la verdad. 

Una profesora, Harriet Wilson, está convencida que puede convertirse en un referente para la comunidad negra, pero se alarma al recibir un trabajo en el que defiende la violencia política y le encuentra potenciales explosivos en su taquilla. 

Poco a poco la trama se complica y lo que parece un alumno e hijo ejemplares, va complicándose hacia algo bastante siniestro.

Valoración cinéfila 7/10

Valoración adopción 9/10

Esta película no dejará indiferente, pues nos hace reflexionar sobre muchos temas de la adopción.

Por un lado el tema de la raza y de como esto influye para la aceptación de nuestros hijos adoptados o acogidos y más en un país como los EEUU, en el que el tema es tan espinoso.

De otro lado las secuelas que puede traer un niño que ha vivido una guerra cruenta en su país, y que ha estado participando como un niño soldado en situaciones de violencia de pequeño. Que aunque ha sido tratado en su país de adopción, no significa que pueda no dejar otro tipo de secuelas profundas, por los traumas vividos y el trastorno de apego que puede haberle causado. 

En este caso este niño parece que tiene una inteligencia fuera de normal, que también usa para manipular a todos los que le rodean y se ve exigido a ser perfecto, pero también a vengarse de alguna manera de la sociedad en general que le hizo sufrir tanto.

Y estos padres que por amor están dispuestos a todo, siendo

complices, sin saber el alcance , de toda una situación complejísima que su hijo oculta. Pero como un excelente actor. Moviendo hilos por todos lados y pudiendo hacer verdadero daño a personas concretas que le estorban.

En todo caso la película puede ser vista como una metáfora de la complejidad de las emociones de los niños y niñas adoptados, internacional e interracialmente. Y de como sus lealtades les hacen ocultar muchas cosas y cómo la desconfianza nunca les abandonan como para relajarse del todo con sus familias de adopción. Y que este desgarro interior les hace daño a ellos los primeros, y por extensión al resto de la familia.

Queda claro en el film, que tuvieron que luchar mucho para rescatar a este niño y ayudarle a ser el que es, pero la fantasía del sueño americano, de que el que llega allí puede definir su propia identidad y puede triunfar si se empeña, queda puesta en cuestión por este chico excepcional.

Pájaros de papel (2010)

 Director: Emilio Aragón

España

2010

118 min

Sinopsis: Basado en una historia real, varios artistas de vodevil en la postguerra civil española, forma una especie de familia en la que se apoyan unos a otros. Buscan fundamentalmente algo que comer, y dos de estos artistas Jorge del Pino y Enrique Corgo acogen a un niño huérfano, Miguel.

Valoración cinéfila 7/10

Valoracion adopción 8/10

En una época de hambre y miseria, en la España tras la Guerra Civil, unos artistas luchan por sobrevivir. Acogen a un niño de 9, que ha perdido a los padres y que les acompaña en sus números de teatro musical.

Es algo informal, pero le dan visos de legalidad, falsificando los papeles de acogimiento. Y van creando unos lazos amorosos, en los que Jorge, que había perdido a su hijo y mujer en un bombardeo, va ablandando en su duelo no resuelto y acaba aceptando que le llame papá. Y el bondadoso Enrique, que se entrega a él desde el primer día y que lo cuida con mucho interés.

La trama se complica, por parte de espías militares, para prevenir atentados de las fuerzas supervivientes de los republicanos, perdedores de la guerra. 

Y son acosados por las autoridades continuamente, llegando a poder perder su vida.

Una película muy emotiva, con música del propio director Emilio Aragón y con un gran elenco de actores españoles como Imanol Arias, Lluis Homar o Carmen Machi y Diego Martín.

No es para niños.

Refleja bien la constitución de los vínculos paterno-filiales.

¡Shazam! (Shazam!) (2019)

 Director: David F. Sandberg

EEUU

2019

132 min

Comedia

Sinopsis: Billy Batson, un chico de acogida de 14 años, que se perdió de su madre con pocos años y fue criado en centros de acogida, se convierte por diversas circunstancias en un superhéroe. Y cada vez que grita Shazam pasa a ser un adulto musculado. Aunque con la mentalidad y el corazón de un niño poco espabilado.

Tendrá que luchar con un villano el Dr. Thaddeus Sivana, que pretende hacerse con su poder y convertirse en el amo del mundo.

Por el camino aprenderá a usar sus poderes y a confiar en su propia familia, formada por los chicos de acogida de su casa.

Valoración cinéfila  6/10

Valoración adopción 8/10

Estamos ante una película típica de los comics de DC, en la que el super héroe es un niño de acogida, que ha sido escogido para encarnar tanto poder, por su corazón puro.

Cuando descubre sus poderes se dedica a hacer tonterías de niños, para presumir, para escaquearse de los deberes. Y sigue siendo un rebelde en su casa de acogida, porque en el fondo está empeñado en encontrar a su madre a la que perdió un día de feria, y a la que nunca a podido reencontrar. 

Los hermanos de acogida, le ayudarán a encontrarla , pero se llevará una gran decepción, pues esta madre, que era una adolescente inmadura cuando el tuvo, no pudo hacerse cargo nunca de él y cuando se perdió aquél aciago día, decidió dejarle en manos de la polícia, y no irle a buscar.

Este niño encontrará que la nueva familia es lo que tiene sentido para él y aprenderá a protegerles y a quererles y ellos a él, lo que permitirá que se integre con ellos, algo que al principio parece imposible.

Es una aventura que puede gustar a toda la familia. Y a los niños acogidos y adoptados puede hacerles ver que todos tenemos nuestros dones y poderes ocultos y que si se saben ver, podemos hacer algo más que una vida normal.

Y que es muy importante confiar y querer a los que tenemos al lado.

Es un cuento feliz, y para todas las edades. No solamente tienen que luchar contra el supervillano, sino que también en la escuela tienen a los bully que les acosan y contra los que tendrán también que luchar hermanados.

actualmente puede encontrarse en HBO y de alquiler o compra en otras plataformas.

O Último Banho (El último baño) (The Last Bath) (2020)

 

Director: David Boneville

Portugal

2020

95 min

Drama

Sinopsis: Un chico de 15 años , al perder a su abuelo que lo acogía, tiene que vivir con su tía monja, que viene  a cuidarle. A partir de ese encuentro empiezan a descolocarse ambos en su relación afectiva y surge el drama. 

Valoración cinéfila 7/10

Valoración acogimiento 8/10

Esta película portuguesa trata un tema super espinoso. Entra de lleno en el tema de los abusos sexuales por parte de una mujer ( que encima es monja, con lo que resuena el tema de los abusos de la Iglesia)

Un chico queda huérfano de nuevo, al morir su abuelo, que ha sido su acogedor durante años, ya que su madre lo dejó con él. Las instituciones deciden que lo acoja su tía monja. 

Pero esta mujer no tiene superadas sus represiones sexuales. Y al estar en contacto con su sobrino, un chico muy guapo, que le atrae, se le desata el deseo que complica toda su situación de monja y de madre acogedora.

Aún así se deja llevar por su deseo y favorece situaciones de contacto (lavarle con 15 años) que son abusivas, pues al chico pueden descolocarle (como parece que pasa luego estando borracho) y a pesar de que, ella, se intenta contener y autocastigar por ello, sigue intentando apropiarse de este chico, incluso cuando reaparece  la madre.

La madre biológica sigue fallando como tal y le vuelve a crear al chico una experiencia de abandono. Pero de vuelta con la acogedora, lo que encuentra es algo dañino y confuso, pues es una madre abusiva  incestuosa.

El final de la película queda abierto y no deja de ser muy preocupante. 

En situación es así los chicos y chicas están totalmente desprotegidos, hasta que otro adulto o el propio chico o chica reaccionan ante lo que es realmente abusivo y dañino, pudiendo sufrir un trauma para toda la vida. Y en esta ocasión se refleja un abuso por parte una mujer, algo que es más frecuente de lo que parece. Pero los varones ocultan mucho más sus experiencias traumáticas y tardan mucho en aparecer como tales.

Traición (Ruthless) ( 1948)

 Director: Edgar G. Ulmer

EEUU

1948

Drama

Sinopsis: Horace Vendig es, en apariencia, un generoso filántropo, pero en realidad se trata de un hombre obsesivo con una codicia sin límites y una afición desmedida a enamorar y abandonar mujeres. (FILMAFFINITY)

 

Valoración cinéfila 6/10

Valoracion adopción 7/10

 

Un drama con la codicia y la ambición como motivaciones exclusivas de un chico que le traen la desgracia y la infelicidad.

Horace Vendig sufre una situación terrible con sus padres: la madre está deseando abandonarle para forma otra pareja con un hombre que no quiere niños. Y su padre hace tiempo que le abandonó y que es incapaz de ponerse por encima de su mujer actual que lo manipula en contra de su propio hijo.   

Éste, se refugia en casa de una niña a la que salvó en un pantano y los padres deciden acogerlo y quedárselo como un hijo adoptado (irregularmente).

La niña se enamora de él y le elige frente a el mejor amigo de este chico que estaba enamorado de ella. Él se deja llevar, pero es incapaz de amar a nadie, por su propia desconfianza, heredada de su situación traumática con los padres, que le hará perseguir a mujeres de otros a los que conquista, pero que en el fondo nunca ama.

De hecho a ésta primera novia la abandona, a pesar de que ha vivido en su casa cuidado por estos padres que le apoyan en todo incluido en sus estudios universitarios.

Luego irá abandonando a mujeres y al final quiere todavía quitarle a su mejor amigo (aunque ya distanciados) su novia actual.  Y es aquí donde se da un desenlace a esta historia desgraciada.

Podríamos decir que el guión refleja muy bien una situación de frialdad en los apegos, debido a su miedo y desconfianza al verdadero amor. Y que lo sustituye, por su inteligencia, con la manipulación, el aprovechar todas las oportunidades para desplumar a hombres de negocios y quitarles de camino a su mujeres. Todo un crápula, pero al que por otro lado no podemos dejar de sentir lástima, pues siempre fue un chico mal querido y cuando lo quisieron no supo aceptar ese amor, como algo verdadero.

 

La Vie de Château (TV) Mi vida en Versalles (2019)

 

Directores:

Nathaniel Hlimi, Clémence Madeleine-Perdrillat

Francia

2019

28 min

animación

 

Sinopsis: 
Violette, una huérfana de 8 años, se muda a vivir con su tío Régis, que trabaja como encargado de la limpieza en el Palacio de Versailles. Violette odia a Régis y él odia a los niños, pero no les queda más remedio que aprender a convivir el uno con el otro por el bien común de ambos. (FILMAFFINITY)

 

Valoración cinéfila: 8/10

Valoración adopción: 8/10

 

 

 

 

 

 

Esta historia de adopción es curiosa, pues empieza como un acogimiento intrafamiliar impuesto, tanto para la niña, como para el tío.

Ninguno quiere estar con el otro. Y la niña se escapa y le hace sufrir al tío muchos percances.

Al final se van cogiendo el punto y prefieren vivir juntos que tener que mandar a la niña con los abuelos.

Es una historia con cierta ternura y donde claramente se ve que la niña todavía no ha podido superar el duelo por la pérdida de sus padres.

 

Es una película para ver con los niños. Y permite hablar de los sentimientos de pérdida y abandono de los padres biológicos y de como cuesta adaptarse a una nueva realidad con los padres acogedores y adoptivos.

A dos metros bajo tierra (Serie de TV) (Six Feet Under) (2001)

 

Directores: Varios

EEUU

Serie de televisión

2001 - 2005 5 temporadas. 63 episodios.

Sinopsis: Narra la vida de los miembros de una peculiar familia de Los Ángeles que posee una empresa funeraria. El día de Nochebuena, cuando Nathaniel Fisher (Jenkins) esperaba la llegada de su hijo Nate (Krause), muere en un accidente de coche. Su hermano David (Hall), un gay que no ha salido del armario, dirige el negocio familiar junto a su dominante madre Ruth (Conroy), mientras que su hermana Claire (Ambrose) es una problemática adolescente que consume drogas. La única persona aparentemente normal de la vida de Nate es Brenda (Griffiths), una apasionada mujer a la que conoce en un avión. Lo malo es que la familia de Brenda es aún más desequilibrada que la de Nate. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 9/10

Valoración adopción 9/10

Buenísima serie acerca de una familia muy peculiar, en la que a lo largo de las 5 temporadas, pasan muchas cosas que se reflejan en las diferentes relaciones de cada uno de sus integrantes.

Dentro de las cosas que pasan, es que el hermano gay con su pareja, deciden acoger y luego adoptar a dos hermanos mayores. 

Se muestra el sistema norteamericano de ir a elegir a los niños a una especie de feria de muestras de niños, en la que los niños interactuan con los candidatos a padres y estos se deciden allí sobre la marcha.

Eligen a uno, pero luego la asistente social les informa que va con su hermano, pues no pueden separarse. Y casi sin preparación alguna los acogen en su casa. Y se da una guerra abierta, debido a las desconfianzas de estos niños a volver a ser abandonados, que ponen a prueba a estos padres continuamente y les expresan sus traumas en diversas situaciones, como cuando van al hospital a ver al tío y uno de ellos escapa, por lo que le recuerda de su pasado.

La serie deja claro , por un lado que una adopción homoparental es absolutamente normal. Y por otro que los niños pueden traer un grado de problemática, que hay que saber afrontar, con mucho amor, paciencia y asesoramiento profesional. Y sobre todo con muchísima aceptación de lo que no se entiende, pero que es expresado, de forma disfuncional, en vez del miedo o el dolor que traen.

Quizás se simplifica la solución y parece que con el amor basta. Pero en la realidad estos niños probablemente hubieran tardado más en dejar de dar tantos problemas y en poder confiar.

En las primeras temporadas acogen a otra niña, hija de una hermana de Keith, que tiene que quedarse con ellos mientras su madre se desintoxica. Ahí también podemos observar un acogimiento informal intrafamiliar, pero que se trunca, pues los abuelos quieren quedarse con esta niña, y tras algunos problemas deciden ceder a esa pretensión.

El coro (Boychoir) (2014)

 Director: François Girard
EEUU
2014
106 min

Drama

Sinopsis: 
En una famosa escuela de música de la Costa Este, el exigente y célebre director (Dustin Hoffman) de uno de los coros infantiles más prestigiosos del mundo descubre un extraordinario talento en Stet (Garrett Wareing), un conflictivo niño huérfano de 11 años originario de Texas que ha llegado allí tras la muerte de su madre, que era soltera. Las estrictas normas del director empujarán al joven Stet a despertar el amor por la música. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 6/10
Valoración adopción 7/10

Estamos ante una película para ver con nuestros hijos e hijas. Y que puede darles un mensaje similar al de Billy Elliot, en el sentido de la importancia de seguir el camino que uno va descubriendo gracias a los adultos que nos guían como tutores de resiliencia. Y que nos ayudan a ver que tenemos dones que debemos aprovechar. Y que gracias a eso podremos tener una vida más plena.

En este caso, no es como dice la sinopsis el director del coro el que hace de primer tutor de resiliencia, sino la directora de la escuela, donde Stet, el protagonista, está, metiendo la pata continuamente con sus faltas de respeto, con sus peleas, con sus salidas de tono. Y no aprovechando lo que se le da. Es ella la que organiza una visita del Coro Nacional de Chicos, para que lo conozca este gran director , pero ni eso apovecha.
El chico parece tener una situación muy mala, por culpa de su crianza, una madre sola , alcohólica, que pronto lo dejará huérfano. Algo que le ha debido crear un apego muy inseguro, en este caso mñas evitativo que desorganizado. No confía en los adultos. No cree en las relaciones. No puede vivir más que en el conflicto.
Y de hecho el director del coro, no le acepta, por esa parte desordenada y díscola, que no respeta las reglas.
Pero como es una película, le sale bien apelar a su orgullo y que el chico reaccione aceptando sus dones y queriendo destacar en lo bueno que hace y es. En la vida real me temo que el chico hubiera pasado, pues sin poder confiar en adultos , menos lo va a hacer en uno que le rechaza tan abiertamente y que lo provoca, sin contenerle. De hecho, podríamos decir que es lo que estaría contraindicado en un caso como el de este niño.
Pero aquí da resultado y consigue que se trasforme, como una crisálida en mariposa.
Apareciendo también una trasformación. Y es en el padre que sí existe, pero que cuando muere la madre no quiere que se conozca su pasado secreto y se alegra de poder encerrar a este chico en el internado musical. E incluso intenta alejarle aún más. Pero acaba trasformado por la brillantez de este hijo, al que nunca quiso, ni quiso conocer, ni preocuparse por él.
Podríamos decir que el niño recibe un acogimiento institucional irregular, pues es en el internado donde encuentra una pseudo acogida. Y a la larga sí encuentra allí verdaderos tutores de resiliencia, aunque no cariño directo, ni acogimiento.

Momentos preciosos de música de coro. Merece la pena verse. Y sobre todo por los niños.

D.A.R.Y.L. (1985)

Director: Simon Wincer
EEUU
1985
99 min
Cine familiar

Sinopsis:
Un niño, que padece amnesia y sólo recuerda que se llama Daryl, aparece abandonado en una localidad de Virginia, donde un joven matrimonio decide acogerle hasta que sus padres vayan a buscarlo. El joven prodigio demuestra poseer unas cualidades fuera de lo común. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 6/10
Valoración adopción 8/10

Excelente película de ciencia ficción para ver en familia. A los niños les puede encantar y es una película que emociona y con la que se pueden identificar, tanto en su adopción, como en un sentido resiliente.

La historia es la de un niño que parece venido de otro planeta y esa es una de las hipótesis que se pueden tener al principio, pues es super inteligente, hábil hasta lo increible, aprende super rápido, y es muy amable y aplicado.
Es encontrado por unos ancianos que lo dejan en un orfanato. Y de allí es llevado enseguida con una familia de acogida.
El único problema es que no tiene unos verdaderos sentimientos por las personas con las que se relaciona y que le han acogido en su hogar o como amigo. Y no quiere depender. Se basta a sí mismo.
Poco a poco irá aprendiendo a ser "más humano" y a tener errores, sentimientos y a comportarse como el amigo e hijo acogido que es.
La película tiene una sorpresa que prefiero no desvelar, pero que no impide querer a este niño y desearle que viva feliz en su familia adoptiva para siempre.
Aunque es una adopción, podríamos llamar que inter-algo (ya que no sabemos de dónde viene este niño y no es muy normal) pero permite a nuestras criaturas identificarse con el "otro", el que es diferente, el que es acogido y querido a pesar de esa diferencia y que tiene que aprender a apegarse y a sentir afecto por su nueva familia y su nueva sociedad y amigos.
En este caso sus superpoderes le sirven para ser resiliente y triunfar a pesar de todos los inconvenientes y aventuras en su contra que va a tener que vivir.
A nuestros niños y niñas les puede hacer sentir que confiando en sí mismos y con la ayuda de los que le rodean conseguirán que todo vaya bien y que aunque parezca que las cosas se tuerzan podrá haber un final feliz.
He encontrado la película completa en Youtube.

 

Las nieves del Kilimanjaro (Les neiges du Kilimandjaro) (2011)

Director: Robert Guédiguian
Francia
2011
109 min
Drama

Sinopsis: 
A pesar de haber perdido su trabajo, Michel vive feliz con Marie-Claire desde hace treinta años. Sus hijos y sus nietos los llenan de alegría. Tienen amigos muy cercanos. Están orgullosos de sus actividades sindicales y políticas. Sus conciencias son tan transparentes como sus miradas. Pero ese bienestar salta por los aires cuando dos hombres armados y enmascarados los golpean, los atan y se fugan con sus tarjetas de crédito. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 7/10
Valoración acogimiento 8/10

Interesante película, basado en una obra de Victor Hugo.

Nos habla de personas comprometidas con los demás que se ven sorprendidas por la realidad de gente que no les demuestra agradecimiento sino todo lo contrario.
En toda esta situación se ven envueltos en tener que denunciar a las personas que les han atracado. Y el protagonista descubre a uno de los autores, por una casualidad. Tiene que seguir hasta su casa a unos niños que tienen algo que le pertenece. Y así pilla al causante de sus problemas.
Al denunciar e intervenir la policía, el causante es detenido...pero los niños, sus hermanos, quedan abandonados. Y la familia víctima, marido y mujer, cada uno por su lado, se ven impelidos a ayudar de alguna manera.
Convirtiéndose en una familia de acogida irregular e informal, para estos niños, aún pequeños, que tienen a una madre fallida, y al hermano en la carcel.
Es interesante como opera por un lado la culpa, como motivador del acogimiento, pero también la solidaridad y el espíritu amoroso de esta familia. Que por otro lado tiene hijos mayores y nietos, de los que siguen haciéndose cargo.
Siendo sus hijos los únicos celosos, de esta nueva familia constituida de una forma accidental.
Una película muy interesante, que recomiendo ver.