martes, 20 de diciembre de 2016

Pulgarcito (El Pequeño Gigante) (Tom Thumb) (1958)

Director: George Pal
1958
Reino Unido
98 min
Musical. Infantil

Sinopsis: La Reina del Bosque concede un niño del tamaño de un pulgar a un matrimonio de leñadores que no ha tenido descendencia. Pronto, el diminuto niño es raptado por unos delincuentes que planean utilizar su reducida estatura para sus pérfidos planes. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 6/10
Valoración adopción 7/10

Película infantil basada en el cuento de los Hermanos Grimm, Pulgarcito.

Es una versión musical, que muestra como unos padres que no pueden tener hijos, reciber ese deseo a través de un Hada del Bosque. Y adoptan al niño que reciben, aunque es diminuto.
Podríamos pensar que nuestros niños y niñas pueden ver reflejado en esta historia , la vivencia de diferencia con sus padres adoptivos, de que no ahn venido de forma natural a esa familia, pero que a pesar de estas diferencias, se les quiere muchísimo y que el vínculo que se crea es estupendo y para toda la vida.
Como cuento que es, y auque pasan cosas peligrosas, el final es feliz y los malos son malísimos y los buenos buenísimos.
Para los más pequeños es ideal. Aunque ha quedado un poco antigua por sus efectos especiales tiene mucho encanto, y de hecho se llevó un oscar por esos mismos efectos especiales, que para la época eran excepcionales.



martes, 13 de diciembre de 2016

La adopción (2015)

Directora: Daniela Féjerman
España
2015
96 min

Sinopsis: Una pareja viaja a un país de Europa Oriental para adoptar a un niño, pero la operación no sale según lo previsto. Enseguida se ven inmersos en un ambiente hostil donde reina la corrupción y se trafica con el futuro de los niños y la esperanza de los padres. Así, lo que empezó siendo un sueño acaba convirtiéndose en una pesadilla. (FILMAFFINITY)

Valoracion cinéfila 6/10
Valoración adopción 9/10

Esta película es un relato de una situación de adopción en un país oriental (digamos Rusia) en la que los protagonistas tienen que sufrir todas las situaciones de corrupción, de querer sacarles el máximo de dinero, de cómo se hace super duro el proceso y como pone la relación de pareja en compromiso, debido a la cantidad de esfuerzo psicológico que hay que poner en juego.
Es una película dura, que refleja algo que puede ser real para muchas familias , pero que invitarían a no dejarse llevar por unos intermediarios directos y mejor por organizaciones que respondan mejor y desde la legalidad estricta, aunque el proceso se alargue.
Puede hacer reflexionar a las personas que intentan una adopción internacional, que las cosas pueden complicarse, que no son fáciles, y que los paises no occidentales tienen otras maneras y otras "legalidades" que hay que tener en cuenta, para poder soportar el proceso tal como es y no pretender que sea segun nuestros parámetros europeos.
 Aquí tienen el "cómo se hizo":



Incluyo una mesa redonda con las autoras de Mariposas del Corazón:


martes, 6 de diciembre de 2016

Hunt for the Wilderpeople (2016)

Director: Taika Waititi
Nueva Zelanda
2016
93 min

Comedia. Aventuras

Sinopsis: Ricky es un niño de 13 años que va a vivir con una familia de acogida, después de muchos intentos fallidos anteriores. Le acogen dos personas fuera del sistema , que saben entenderle, aunque ella desde su ternura y comprensión y él desde su forma arisca y seca. Pero sucede algo penoso, que le lleva a huir y toda la situación se complica en una aventura inolvidable para él y su "tío"

Valoración cinéfila 7/10
Valoración adopción 9/10

Gran película sobre acogimiento, en la que se saben combinar la aventura, el humor y mucho entretenimiento. Película familiar. Donde los malos son malísimos y los buenos son los protagonistas, con sus fallos y sus imperfecciones que les hacen entrañables.
Es verdad que los representantes de los servicios sociales son especialmente malvados y torpes, y utilizan expresiones humillantes para el niño y lo describen siempre por sus defectos y sus "fechorías". Y no se entra a explicar porqué este niño puede haber llegado a esta situación de desconfianza en la gente más que porque fue abandonado por su madre adolescente y que no conoce a su padre.
Pero el tono de comedia permiten comprender que todo es un poco disparatado y que el niño cuando actúa mal, es por pura supervivencia. Para defender lo que tiene como familia.
Una película diferente, divertida, con grandes paisajes y excelente música, que merece la pena verse.

Trailer:



 Película completa en inglés sin subtítulos.




viernes, 8 de julio de 2016

El niño perdido (Little Boy Lost) (1953)


Director: George Seaton
EEUU
1953
95 min

Drama

Sinopsis: Un corresponsal de guerra norteamericano durante la Segunda Guerra Mundial, en París, se enamora de una cantante francesa y tienen un hijo. Pero justo cuando nace, en esos días es destinado al frente a informar de la Batalla de Dunquerque, y no vuelve a ver a su mujer, que muere en manos de la Gestapo, como colaboradora de la Resistencia. Al cabo de un cierto tiempo, decide volver a buscar a su hijo y aunque cree encontrarlo en un orfanato, la madre superiora le propone no apegarse mucho, por si no funciona bien el encuentro y las pruebas que le pone para comprobar que es su hijo. Cuando parece que todo ha fallado, ella le propone que lo adopte, pues en el fondo cre que lo necesita como hijo...pero él duda pues no era esa su primera intención.
Valoración cinéfila 7/10
Valoración adopción 8/10

Gran película clásica, en la que Bin Crosby hace un gran papel, y nos canta algunas canciones memorables.
En la búsqueda de su hijo perdido (de seis años), va intentando pruebas, que se dan cuenta están amañadas por las personas del entorno del niño, que desean que tenga un mejor futuro que el que puede encontrar en un orfanato de postguerra. Pero es al final el azar el que desvelará si realmente es su hijo o no.
Por otro lado la madre superiora del orfanato, le propone que lo adopte, pero que se lo piense bien, pues él dice que se lo llevaría y le buscaría una familia en los EEUU. Pero ella se niega, pues no es una exportadora de niños, sino que quiere lo mejor para ellos.
Un amigo le muestra que él en el fondo no busca a su hijo, sino seguir en contacto con el recuerdo de su mujer muerta, a través de toda esta búsqueda, y que hasta que no acepte su muerte no podrá solucionar esta situación en la que se ha embarcado.
Es interesante como reflexión sobre las motivaciones para buscar un hijo, sea biológico o adoptado...para satisfacer qué necesidades.
Para nuestros niños y niñas, puede ser problemática por lo que refleja de abandono y de vulnerabilidad del niño en el orfanato y del papel , al principio, algo impasible de este padre.
Basada en la novela Little Boy Lost,  de  Marghanita Laski, publicada en 1949.


Pueden encontrar la película en este enlace de youtube, pero sólo en inglés.

viernes, 1 de julio de 2016

Una segunda oportunidad (En chance til ) (2014)

Directora: Susanne Bier
Dinamarca
2014
105 min

Drama

Sinopsis: Los amigos Andreas y Simon son dos policías que viven de forma muy diferente. Andreas es feliz con su mujer y su hijo; Simon acaba de divorciarse y se emborracha regularmente. Todo cambiará cuando intervienen en la pelea de una joven pareja de yonquis y descubren a un bebé en un armario. Andreas, el hombre estable, obligado a enfrentarse a su impotencia, empieza a perder su idea de lo que la justicia significa. El rebelde Simon deberá restaurar el equilibrio entre el bien y el mal. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 7/10
Valoración adopción 8/10

Película dura, que no puedo contar mucho para no malograr su visión, pues la deriva del guión nos va llevando por derroteros inesperados, que no pueden desvelarse.
Pero trata de maltrato de niños, de paternidad amorosa y maternidad amorosa y paternidad cruel y despiadada y maternidad negligente y criminal. De robo de niños, y de adopción irregular. De duelos sin resolver y de que no podemos prejuzgar quién puede cambiar y quién no.
Es una película intrigante, dramática, durísima...que merece muchísimo su visión.

viernes, 24 de junio de 2016

El jardín secreto (The Secret Garden) (1993)

Directora: Agnieszka Holland
Reino Unido
1993
106 min

Sinopsis:  Tras la muerte de sus padres, Mary, una niña británica nacida en la India, es enviada a Inglaterra a vivir con un tío suyo. Se trata de un personaje huraño y distante que vive en una gran mansión gótica, gobernada por una estricta ama de llaves, la señora Medlock. Mary descubre un gran jardín, cerrado y abandonado durante años, que se convertirá en un mágico refugio para ella y sus dos nuevos amigos: Colin, un inválido caprichoso, y Dickon, ingenuo y lleno de bondad. Mientras disfrutan del jardín, se establece entre ellos una sólida y especial relación que cambiará su destino para siempre. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 6/10
Valoración adopción 7/10

 Basada en una novela de Frances Hodgson Burnett .Esta película es un cuento.  Y como tal pasan cosas mágicas, producidas principalmente por la niña protagonista, que tiene mucha fuerza interior y consigue que los que la rodean cambien y sean más felices.
Podría servirnos de metáfora de la posibilidad de resiliencia, y de que la pérdida de los padres biológicos, no tiene porqué significar  una imposibilidad de ser feliz, sino que es posible encontrar y crear con la familia acogedora una nueva familia. A pesar de sus propias dificultades, por sus propios duelos sin resolver.
Una película para toda la familia y para todas las edades.
(Hay otras versiones más antiguas, como la de Fred M. Wilcox de 1949)

Trailer:


viernes, 17 de junio de 2016

Papá piernas largas (Daddy Long Legs) (1955)

Director: Jean Negulesco
EEUU
1955
126 min
Musical, comedia romántica

Sinopsis: Un famoso millonario americano llamado Jervis Pendleton forma parte de una misión económica y para ello se traslada a Francia. En París visita un orfanato, donde adopta a una muchacha llamada Julie. Para evitar posibles malas interpretaciones, se toma la decisión de que la chica sólo se comunique con su tutor por carta. Pero las cosas se complican cuando Julie es trasladada a un internado y allí comparte habitación con una de las sobrinas de Jervis.

Valoración cinéfila 7/10
Valoración adopción 3/10

Película ambigua sobre el tema de la adopción. Con cierto trasfondo negativo, que se tapa un poco con la gracia de ser un musical, para lucimiento de Fred Astaire y Leslie Caron.

Basada en una novela de la escritora  Jean Webster (en la que una chica de 17 es mandada a un centro de formación protegida por uno de los benefactores de la institución de huérfanas en la que está. Pero con la condición de escribirle una carta cada mes, pero sin posibilidad de conocerle. Como lo entrevé en una sombra en la pared y parece una hombre delgado con piernas largas, es así como lo conoce).

En la película la huérfana tiene 18, y durante todo el desarrollo se juega de forma ambigua sobre si es una adopción, si es una protección, o si es una especie de compra de una chica guapa para el beneficio de un viejo verde. Y como parece un posible abuso de menores, se disfraza todo el tiempo de protección distante y desinteresada. Pero al final tenemos un enamoramiento en toda regla del señor mayor y ella cae en su red de seducción. (De hecho en inglés el título de la película significa un tipo de araña)
El sujeto es un narcisita rico, preocupado de sí  mismo y de sus conquistas, y ni se preocupa un minuto de la chica, hasta que la vuelve a ver y se prenda de ella. Entonces su objetivo es seducirla.
En el fondo es una historia triste disfrazada de ayuda de un ser rico, pero incapaz de amar. Y de no tener en cuenta las necesidades de la chica.
Tuvo mucho éxito en su tiempo, tanto la novela como la película, y de hecho hubo varias películas anteriores y posteriores basadas en la misma novela. Pero este versión tiene este toque perverso, muy disfrazado, que irrita bastante.

viernes, 10 de junio de 2016

A.I. Inteligencia Artificial (A.I. Artificial Intelligence) (2001)

Director: Steven Spielberg
2001
EEUU
145 min
Drama, fantástico.
Música de John Williams

Sinopsis: En un mundo futuro, los seres humanos conviven con sofisticados robots llamados Mecas. Los sentimientos son lo único que diferencia a los hombres de las máquinas. Pero, cuando a un robot-niño llamado David se le programa para amar, los hombres no están preparados para las consecuencias, y David se encontrará solo en un extraño y peligroso mundo. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 7/10
Valoración adopción 8/10

Interesante película que nos hace reflexionar sobre los vínculos amorosos parentales, y de cómo podría ser en un futuro donde los robots hubieran desarrollado tanto su inteligencia emocional que llegaran a poder sentir como los humanos.
En este caso se programa a un niño robot, para amar a una madre con una necesidad enorme. Y se le entrega a una madre en duelo, por un hijo en coma, que no parece se vaya a recuperar. Y de alguna manera adopta a este niño robot, que le llama mami, a partir del momento en que realizan una "impronta" (que vendría a ser un vínculo de apego repentino y radical, por el que el robot que da vinculado a ese humano para siempre, como hijo).
La mujer es invitada a negar su duelo y vivir una situación ficticia de maternidad, que al principio le choca, pero a la que se adapta rápidamente.
Al volver a recuperarse el hijo de su coma, ambos niños entraran en colisión y en celos, y el robot acabará siendo expulsado y abandonado , con todo lo que le implica de sentimientos de abandono que no puede digerir, ni entender.
Con una pasión impropia de una máquina, David irá a buscar una solución mágica e infantil a su problema, que el Hada Azul, del cuento de Popeye, le trasforme en un humano, para así conseguir el amor de su madre.
No es una película adecuada para nuestros adoptados, pues puede darse la impresión de que cuando das problemas las madres pueden abandonar a los adoptados (aunque en este caso es una máquina, el niño lo puede vivir como alguien similar a él) y en otro sentido, que los niños pueden ser sustituidos por máquinas.


viernes, 3 de junio de 2016

Los líos de Susana (Bundle of Joy) (1956)

Director: Norman Taurog
1956
EEUU
98 min

Comedia. Musical. Remake.

Sinopsis: Polly, que trabaja como oficinista en unos grandes almacenes, es despedida. El mismo día encuentra un bebé abandonado y, por una serie de equívocos, se hace pasar por su madre. Así es como consigue la ayuda y el amor de Dan, el hijo del propietario de los grandes almacenes. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 6/10
Valoración adopción 7/10

Musical con Eddie Fischer y Debbie Reynolds, que es una nueva versión de la película "Mamá a la fuerza"  (Bachelor Mother, 1939).
La verdad es que me gustó más aquella versión, pero en esta ocasión hay todo un musical. Y Eddie Fischer, canta bien, pero actúa bastante flojo.
Las escenas son casi calcadas.
Vuelvo a insistir en que como comedia romántica está bien, pero se juega con el abandono de un niño para crear una situación de enredos, en la que dos solteros se acaban encontrando, unidos por la crianza de un niño encontrado, que en principio no quieren, pero que conseguirá ir conquistando sus corazones.
Queda clara la idea de que el vínculo amoroso paterno-filial o materno-filial, no depende de la sangre y que la adopción es una vía perfecta para crear una familia.
Y que no todas las mujeres tienen el deseo de ser madres como prioritario.

viernes, 27 de mayo de 2016

Crisis (Krisis) (1946)

Director: Ingmar Bergman
Suecia
1946
93 min
Drama

Sinopsis:  Nelly tiene 18 años y vive en casa de su madre adoptiva. La adolescente no deja de soñar con el que será su primer baile, organizado por el ayuntamiento de su pequeña ciudad. La chica escribe a su madre Jenny, que vive en Estocolmo, para conseguir un vestido bonito. Jenny aprovechará la ocasión para visitar a su hija, acompañada de su amante Jack, un actor fracasado y suicida. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 7/10
Valoración adopción 7/10

Esta es una de las primeras películas de Bergman, pero refleja ya la calidad de su dirección y su estilo.
Refleja la crisis existencial que se le crea a una profesora de piano, de un pueblo, que ha criado por encargo a una niña que le dejaron hace 18 años. La niña, al recibir la visita de su madre biológica, decide irse con ella, para huir de las pretensiones de un chico mayor, y por otro lado por conocer un mundo urbano, posiblemente más interesante.
La película contrapone siempre temas exitenciales como el egoismo/altruismo (de la madre biológica, el de la chica cuando se va, del amante de su madre, de la madre "verdadera" que considera que le da la vida...), la edad (la madre biológica es más jóven, o el amante es más jóven que el pretendiente) , el ambiente honesto y sano, frente al envilecido y canalla de la madre biológica...
Y ayuda a reflexionar sobre la importancia de la crianza y del amor de la madre verdadera, frente a los posibles derechos de la biológica, que la busca por no estar sola y verse envejecer.
La madre adoptiva se ve sin derechos, pues no fue una adopción legal. La hija descubre por comentarios de otros niños su adopción, pero parece aceptarla sin problema, así como tener una otra madre a la que llama tía y con la que tiene ciertos contactos (en plan adopción abierta o acogimiento)
No es nada realista respecto a la docilidad y ausencia de conflictos respecto a su adopción , por parte de esta chica.
Película que merece verse, con una buena banda sonora.

viernes, 20 de mayo de 2016

El recuerdo de Marnie (Omoide no Mânî) (When Marnie Was There) (2014)

Director: Hiromasa Yonebayashi
Japón.
2014
103 min
Animación. Drama. Cine familiar.

Sinopsis: Anna es una chica solitaria, sin amigos, que vive con sus padres adoptivos. Un día es enviada con el señor y la señora Pegg. Allí, donde se extienden las dunas de arena, conoce a una chica llamada Marnie, quien pronto se convertirá en su mejor amiga. Habiendo aprendido muchas cosas sobre la amistad, Anna se dará cuenta de que Marnie no es quien parece... (FILMAFFINITY)

Valoracíon cinéfila 8/10
Valoración adopción 9/10

Magnífica película de animación, que puede ser vista por toda la familia, aunque tiene un tono muy triste.

La protagonista está mal, porque no se acepta, debido a su propia adopción y a que se siente diferente de los demás.
La mandan fuera con otra familia, para que se reponga de su asma y de sus pesares y allí le suceden cosas misteriosas, pues se relaciona con una niña que vive en una mansión que está abandonada. Pasando del sueño a la realidad, que le hacen dudar de si ve fantasmas o es algo real. Poco a poco va conociendo la historia de esta niña, Marnie, que vive abandonada por sus padres al cuidado de personal que la maltrata, pero que ella intenta compensar con la fantasía de las fiestas que organizan sus padres y lo maravillosos que son. (Ideliza y niega esa realidad de abandono).
Anna, va compartiendo esto y de camino va organizando su vida interior y comprendiendo cosas que le pasan. Una de ellas es que no puede confiar en nadie, pues sus padres reciben dinero por cuidarla y esto le hace sospechar que no son padres verdaderos, sino padres interesados.
Al final la historia tendrá un desenlace en el conoceremos porqué ha conocido a Marnie, que representa en su vida, y le permitirá reconciliarse con su pasado y con sus padres actuales, que le quieren mucho.

Un tema a pensar, viendo esta película, es la importancia del abandono y de la soledad del niño o niña. De cómo esto deja huellas indelebles que incluso se pueden trasmitir a la siguiente generación, que repite el abandono y la dificultad de apego. Y que hasta que no se resuelven estos temas, a veces ocultos en el pasado, se puede seguir sufriendo por cosas que realmente pertenecen más a nuestros ancestros, que no lo han trasmitido a través de los vínculos con ellos.
La película tiene unas imágenes estupendas, merece mucho la pena. Y puede dar mucho juego para hablar sobre la necesidad de conocer más el pasado y la historia y de cómo cuando esto es posible, puede llegar a ser muy liberador.

viernes, 13 de mayo de 2016

Belinda (Johnny Belinda ) (1948)

Director: Jean Negulesco
EE UU
1948
103 min
Drama

Sinopsis: La vida es dura en la granja de Mac Donald en Nueva Escocia y todavía resulta más difícil para Belinda, una joven sorda cuya desgracia se confunde con discapacidad mental. El nuevo médico de la ciudad muestra interés en ayudarla a salir de su silenciosa cárcel. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila: 8/10
Valoracíon adopción 7/10

Película clásica, memorable, con música extraordinaria de Max Steiner y buenas interpretaciones de Jane Wyman y Lew Ayres.

Trata de una situación que típicamente en esa época del siglo XX derivaba a entregar a un niño en adopción. En este caso la violación de una chica considerada por sus convecinos y por su propia familia como discapacitada psíquica, y todo por ser sorda desde pequeña y no tener la ayuda adecuada para poder desarrollar un lenguaje normal y su inteligencia.
Los vecinos complican la situación con habladurías y culpando al médico del pueblo que la ayuda a hablar con lenguaje de signos y a leer los labios. Al final intentarán arrebatarle al niño y darlo en adopción, pero se cruzarán circunstancias que pondrán a prueba tanto a la chica, como al resto de sus vecinos.

Una película que merece la pena, siendo todo un clásico del cine, y que nos habla más bien de una época pasada de la maternidad y de la adopción; que hoy nos parecería anecdótica, pero que ha estado ahí, hasta hace poco, y seguirá estando en paises con menos salvaguardas para los discapacitados y mujeres violadas.



viernes, 6 de mayo de 2016

A Simple Piece of Paper (2011) (Documental)

Directora: Jean Strauss
EEUU
2011
Documental
60 min

Sinopsis: Este documental, narra las vicisitudes de varios adoptados que han podido conseguir su certificado de nacimiento original, después de muchos años de espera y lucha, gracias a la aprobación de una ley, en el estado de Illinois (EEUU)  que revierte el derecho al secreto de la familia biológica y otorga un derecho humano, que ya tienen otros adoptados de otros estados y de otros paises.

Valoración cinefila 7/10
Valoración adopción 10

El derecho a la propia identidad parece que es inalienable. Pero de repente encontramos situaciones como la descrita en este documental, en la que los habitantes del estado de Illinois, y de la mayoría de los Estados Unidos de América, no tienen derecho a poder conocer quienes fueron sus padres o cómo se llamaban al nacer, y si tienen más familia, debido a las leyes antiguas que protegían a las madres biológicas frente al deshonor o la posibilidad de que les encontraran y les metieran en líos a causa de estos hijos e hijas dados en adopción.
Tras una larga lucha legal, en la que se pudieron escuchar diversos argumentos, entre los que estaban el que pudieran aumentar los abortos a partir de ahora, de las madres que no quieran que su situación se desvele en el futuro a su hija o hijo dado en adopción y que prefieran no tenerlos. (sic)
Cuando es un derecho que cuando escuchamos a los entrevistados y vemos sus reacciones al poder conocer sus orígenes, nos identificamos con tanto sufrimiento , espera y dolor.
Con lo importante que es tener la posibilidad de conseguir información genética, para temas médicos, o conocer a parientes, madres, tíos, hermanos...y como sobre todo encuentran más sentido a su propia vida al comprobar que tienen noticias de ese pasado, que está oscuro en sus vidas y que pesa , con dolor, como una losa, para poder ser más libres y felices.
El documental muestra situaciones que si esta ley de desvelamiento, hubierta sido aprobada antes, hubiera permitido que madres e hijos se hubieran conocido, y que ahora es imposible, pues ya han muerto, o que hubieran disfrutado de una familia más extensa, mucho más tiempo.
¡Qué importante es para nuestros adoptados y adoptadas saber de su historia, tener respuesta a preguntas que siempre han rondados sus cabezas, y que al menos tengan la libertad de poder contestarlas!
Y lamentablemente que en algunos casos no habrá información y no podrán acceder a su necesidad, pero que sean los menos, y evitar mucho sufrimiento añadido y sensaciones de vivir vidas que no están completas...por falta de suficiente información.
Esta realidad de dificultades para conocer la información de los orígenes varía mucho en las diferentes partes del mundo.

El documental es precedido por una intervención de una política norteamericana que promovió esta ley y que ella misma se ha beneficiado de ella, pues es adoptada.
Página web del documental
Documental en youtube:  
(Está en inglés sin subtítulos).

viernes, 29 de abril de 2016

Stadt Land Fluss (Harvest) (2011)

Director: Benjamin Cantu
Alemania
2011
88 min
Drama , romántica, gay

Sinopsis: Cuenta la historia de dos jóvenes que se enamoran en un centro de formación agrícola, en la Alemania actual.

Valoración cinéfila: 6/10
Valoración adopción 8/10

Esta película que no tiene una historia de adopción, pero refleja perfectamente una situación que podemos encontrar con facilidad en nuestros niños y niñas adoptados y es la de un "apego inseguro evitativo".
El protagonista es un chico que fue retirado del cuidado de su madre alcohólica y que apenas conoció a su padre. Parece ser que ha sido protegido por el estado y que ya con 17 vivia en un piso compartido.
Cuando se narra la historia, tiene un comportamiento muy retraido en lo social, no quiere compartir con los compañeros de formación, se encierra en casa y cuando descansa, se refugia en su soledad.
No bebe alcohol, como rechazo a lo que sufrió con su madre. Y parece que le cuesta establecer vínculos.
Por otro lado es impulsivo, le cuesta aceptar sus fallos y le frustra lo escolar, por lo que salta con facilidad con la autoridad. Sin embargo encuentra en esta escuela suficientes tutores de resiliencia para cambiar y poder encontrar un cierto camino de autonomía y maduración.
Cuando conoce al otro protagonista éste da los pasos de acercarse a él y se dan cuenta de su mutua atracción. Pero él no está preparado para una relación de compromiso amoroso y tampoco para aceptar su homosexualidad. Esto le hace alejarse del otro chico.
Pero será la persistencia en su interés y el cuidado que pone el otro lo que le convencerán, para que confíe , se relaje en esta relación y pueda cambiar su destino de soledad.
La película tiene una bonita fotografía. Y aunque a veces se hace lenta, creo que refleja bien con esto la vida empobrecida y dificultosa que pueden tener chicos a los que le cuesta más relacionarse y hacer una vida propia, debido a su historia de abandono.

viernes, 22 de abril de 2016

El príncipe de Egipto (The Prince of Egypt ) (1998)

Director: Simon Wells, Steve Hickner y Brenda Chapman 
EEUU
1998
99 min

Animación

Sinopsis:  La productora DreamWorks -creada por Steven Spielberg, Jeffrey Katzenberg y David Geffen- fue la responsable del lanzamiento a nivel internacional del primer film de dibujos animados de gran calidad por parte de un estudio ajeno a la Walt Disney Pictures. En el antiguo Egipto, hace miles de años, el faraón Seti ordena la muerte de todos los recién nacidos judíos. Una madre, desesperada, coloca a su hijo en una cesta y la deposita en el Nilo. Las aguas la conducen río abajo hasta la orilla donde la hallará la reina. El niño era Moisés y fue educado como hermano de Ramsés, el heredero del trono. Sin embargo, cuando, años después, se descubra el origen hebreo de Moisés, los hermanos se distanciarán. (FILMAFFINITY)
Valoración cinéfila: 6/10
Valoración adopción 8/10

Magnífica película sobre la historia de Moises y el libro del Éxodo.
Es una película perfecta para introducir con nuestros niños y niñas el tema de la adopción y del tema de la búsqueda de los orígenes y de como la ocultación de la adopción, causa muchos problemas por la sensación de estar desubicado, de haber vivido una gran mentira y de como pesa la historia personal anterior. En este caso, lo problemático sería pensar que si se descubre la verdad hay que pelearse con la familia de adopción y que uno se debe a sus orígenes solamente. Por eso es importante poder explicar esta historia mítica, en la que Moisés, fue protegido por el dios de los judíos y no se le ocurrio nada mejor que introducirlo en la familia más poderosa de la tierra en ese momento y que era la causa, precisamente de su riesgo de morir.
Es una película familiar e infantil, con muchas canciones y con un dibujo maravilloso.
Recomendable, aunque preparados por si hay que dar explicaciones a nuestros niños y niñas adoptados.

martes, 19 de abril de 2016

El libro de la selva (The Jungle Book) (2016)

Director: Jon Favreau
EEUU
2016
105 min

Animación. Aventuras. Familiar. Disney

Sinopsis:  Sigue la historia de Mowgli (Neel Sethi), un niño al que cría una manada de lobos en la selva, y que se embarca en un fascinante viaje de autodescubrimiento cuando se ve obligado a abandonar el único hogar que ha conocido en toda su vida. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 7/10
Valoración adopción 8/10

Magnífica versión de la historia de Rudyard Kipling,  que recrea en estudio, a toda una selva, con sus animales parlantes y permite al protagonista Mowgli interactuar con todos ellos, como si fueran reales.
En esta versión, Mowgli irá viviendo sus aventuras para librarse de la persecución mortal de Shere Khan, el tigre que mató a su padre y que juró venganza contra el niño.
Mowgli ("la rana") es el nombre que le pone su madre adoptiva, Raksha, la loba, que lo cría junto a sus otros hermanos lobeznos.
A Mowgli lo protegen la pantera Bagheera y el oso Baloo, que le ayudan a sobrevivir, a conocer la selva  y (en el libro queda más claro) le ayudan a conocer las leyes, a colaborar, al trabajo en equipo y la amistad. Sufrirá el acoso de la serpiente Kaa, y el secuestro por parte de la tribu de los monos los Bandar-Log
En esta versión, Shere Khan es implacable y despiadado, matando a Akela, el jefe de la manada de lobos, para así provocar la ira de Mowgli y que vuelva a defenderles,  para así matarle.
Mowgli, aquí, no llegará a conocer a su madre biológica, ni convive con otros humanos, sino que se hace poderoso entre los animales y se queda con ellos.

Para nuestros niños adoptados, puede ser importante ver que a pesar de su diferencia, es querido y valorado por su madre loba y por sus hermanos lobatos. Y que ésta es su verdadera familia, aunque existan otros que son más parecidos a él. Con los que ya no comparte su cultura, su manera de vivir.

Y que a pesar de que el destino implicara su abandono (en este caso porque el tigre mató a su padre) y que se empeñe en hacerle daño, podrá salir airoso con sus habilidades propias, pero también y sobre todo por la solidaridad de otros y el amor de su familia, que le ayudarán a triunfar ante ese peligro.

Hay algunas canciones en la película que corresponden a la versión de 1967. Aunque es menos musical que la otra.
Merece mucho la pena verse.


Este es el enlace a la otra versión de Disney, en animación de los años 60:

El libro de la selva (1967)

viernes, 15 de abril de 2016

Perseguido (Pursued) (1947)

Director: Raoul Walsh
EEUU
1947
Drama

Sinopsis: Jeb Rand (Robert Mitchum) es un hombre atormentado por los recuerdos de su infancia. Adoptado a los cuatro años por Medora Callum (Judith Anderson), tras el asesinato de toda su familia, Jeb crece sin problemas en su nuevo hogar. Sin embargo, sus traumas infantiles vuelven una y otra vez a través de sus sueños. Y sus pesadillas se hacen realidad cuando reaparece el hombre que después de acabar con su familia, no ha dejado de buscarlo durante años para acabar también con él. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 8/10
Valoración adopción 6/10

Película clásica, que refleja una adopción traumática e irregular.
Historia complicada por hechos del pasado que hacen que busquen asesinar a este niño, como venganza por algo que hizo su padre.Y que su madre adoptiva tenga que ver con aquellos hechos y que el destino le depare nuevas pérdidas, acumuladas a las ya tenidas.
Es una película muy dramática, en donde se da una adopción irregular, en una familia con hijos anteriores, que traen problemas: ella se enamora del hermano adoptivo, cuando se hace mayor y el otro hermano siempre conservará un rencor y unos celos que les enfrentarán hasta la desgracia.
De una manera metafórica, lo que podemos encontrar es cómo el pasado desconocido se vuelve en contra de la familia que oculta secretos de su historia. Y que cuando se huye de reconocer la verdad ésta se vuelve en contra.
Es una película clásica, que merece verse, no tanto por la adopción, sino en sí misma. Buenos actores, excelente música...

viernes, 8 de abril de 2016

Mamá está en la peluquería (Maman est chez le coiffeur ) (2008)

Directora: Léa Pool
Canadá
2008
99 min
Drama

Sinopsis: Verano de 1966. Es el momento de disfrutar de las vacaciones de verano, de la libertad total, de correr salvajemente por el campo y de divertirse con los amigos. Pero a medida que se hace más consciente de los sueños, penas y mentiras de la gente más cercana a ella, Élise ve cómo el repentino abandono de su madre trastorna completamente su familia. Su padre se encuentra abrumado ante la situación. Elise decide tomar las riendas de una familia que navega a la deriva. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 7/10
Valoración abandono 8/10

Película sobre el abandono, en la que tres niños sufren la pérdida de su madre, de la noche a la mañana. Vamos viendo la degradación de los vínculos y los perjuicios que sufren al perder este sostén fundamental y de forma traumática.
A pesar de que conservan a su padre, su hogar, su abuela, sus amigos y vecinos, sufren enormemente, aunque cada uno de ellos lo expresará de una forma diferente.
El más pequeño, llega a autolesionarse en una búsqueda de descarga de su ansiedad, que no le deja un momento. La mayor se esfuerza por comprender, pero se hunde cada vez que constata la desaparición de la madre.Se atribuiye y se culpa de la marcha de la madre , por haber delatado la infidelidad del padre.
Y por otro lado el hijo más activo, más creativo,  lo descarga con sus amigos y con sus invenciones, aparentando que no le importa nada que su madre no esté.
La madre , en su desesperación vital, sacrifica a sus hijos, por un proyecto personal. Lo que cuesta creer, por que se la ve  entregada a ellos y muy buena madre, pero no soporta la traición del marido y huye.
Dejando la puerta abierta a que se puedan reencontrar, pero todos parecen paralizados por la estupefacción de lo ocurrido. Y es la hija mayor la que procurará reunirles e impedir que el padre se  salga con la suya, de largar al menor a un centro de tratamiento , que la hija entiende que no es una solución, sino otro problema añadido y que lo importante es recuperar a la madre.
Una pelicula con una música y unos paisajes preciosos, así como muy bien ambientada.
Muy recomendable.

domingo, 27 de marzo de 2016

El hijo del otro (Le fils de l'autre ) (2012)

Directora: Lorraine Levy
Francia
2012
105 min
Drama

Sinopsis: Cuando se prepara para entrar en el ejercito israelí, Joseph descubre que no es hijo biológico de sus padres. Al nacer, en medio de la guerra, fue intercambiado accidentalmente por Yacine, el bebé de una familia palestina que vive en los territorios ocupados de Cisjordania. El mundo se derrumba alrededor de estas dos familias. El rechazo, la duda, la pérdida de identidad, los prejuicios de raza y religión se erigen como espinosa barrera en sus vidas, y todos deberán intentar superarla a través de la comprensión, la amistad y la reconciliación en una atmósfera dominada por el miedo y el odio. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila: 7/10
Valoración adopción 10

Una película similar a la película de Kore-eda De tal padre, tal hijo
En esta nos encontramos también con un intercambio de niños al nacer, pero en una situación explosiva: la del conflicto palestino-israelí. Con lo que las diferencias familiares se acentúan por odios históricos, basados en motivos religiosos, políticos, culturales, económicos, de injusticias tremendas, etc.
A pesar de la crisis de identidad por la que tienen que pasar ambos adolescentes, lo van resolviendo mejor que sus padres, pues integran a ambas familias. No quieren renunciar ni a su religión (adoptiva) ni a sus padres verdaderos (adoptivos) ni a su cultura, pero tampoco a la familia que saben que tienen en el otro lado de los muros que separan a judios y palestinos (en todos los aspectos). E intentan superar prejuicios, rechazos sociales, dificultades de todo tipo, y encontrarse con dos familias cada uno. En vez de destruir, crean una situación superior.
Esta película, como la de Kore-eda, permite reflexionar sobre la importancia superior del vínculo de apego, de la crianza, frente a lo biológico. Y que en todo caso no hay que renunciar a este otro vínculo, y si se puede elegir, sumar, en vez de restar.
Una solución que para las familias adoptivas, sería la ideal, en el caso de poderse dar de forma sana y constructiva.

La película no es demasiado crítica con la situación palestino-israelí, ni muestra la realidad tan dolorosa que pueden estar viviendo. Más bien da una impresión relativamente amable de la situación, dentro de la segregación que hay.

viernes, 18 de marzo de 2016

Sister (L'enfant d'en haut ) (2012)

Directora: Ursula Meier.
Suiza
2012
97 min

Drama

Sinopsis: Simon, un niño de de doce años, y su alocada hermana mayor Louise (Léa Seidoux) viven en un pueblo desolado en la falda de las montañas nevadas. Cerca hay una estación de esquí, a la que Simon va todos los días para robar los equipos a los turistas y revendérselos a los niños del barrio. Así es como Simon mantiene a la familia. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 7/10
Valoración adopción / abandono 8/10

Magnífica película, de una crudeza tremenda, que narra la vida de dos hermanos, que viven en una precariedad absoluta, fundamentalemente de lo que gana el menor, robando en una estación de esquí.
La realidad es que este niño de 12 años, ha tenido que hacerse cargo de su hermana adulta, debido a su falta de realismo y de responsabilidad.
La película refleja los estragos del abandono, en un niño de 12, que se sale de toda norma y reglas sociales, para vivir al margen. No conoce el amor, sino el uso de los demás, y por eso roba sin ninguna culpa, y cuando busca el amor, lo hace de forma torpe y sin entender que es algo que no se compra.
A lo largo de la película se cuestionará esta relación y si verdaderamente son hermanos o algo diferente o las dos cosas...con lo que la realidad de esta familia se complejiza, mostrando una realidad que puede ser lo mismo espantosa, que simplemente triste y dolorosa. Y presenta un contraste enorme entre la sociedad opulenta  Suiza y los que viven en una miseria espantosa.
En la que nos preguntamos, cómo no intervienen los servicios sociales en una familia así, y cómo puede este niño estar desescolarizado.
Un película a ver.

viernes, 11 de marzo de 2016

En sus zapatos (In her shoes) (2005)

Director: Curtis Hanson
EEUU
2005
130 min
Comedia dramática

Sinopsis: Maggie y Rose son dos hermanas huérfanas que se pasan el día discutiendo. Son muy distintas, no tienen nada en común, excepto que calzan el mismo número de zapato. Maggie (Cameron Diaz), guapa, alegre y desenfadada, tiene mucho éxito entre los hombres, pero no es capaz de conservar un trabajo. Esta situación la lleva a instalarse en casa de su hermana. Rose (Toni Collette) es una abogada formada en Princeton que trabaja en un importante bufete de Filadelfia y que nunca se siente cómoda con su aspecto físico. La única pasión de Rose son los zapatos, pero desgraciadamente tiene pocas oportunidades de lucirlos. La localización de su abuela materna (Shirley MacLaine) pone nuevamente en contacto a las hermanas. (FILMAFFINITY)
Valoración cinéfila 5/10
Valoración asopción 7/10

Interesante película sobre la situación de dos hermanas muy unidas, sobre todo desde la muerte de su madre y la ocultación que realiza su padre de la existencia de su abuela. La madre le encargó, a la abuela, a través de su nota de suicidio,  que cuidara de sus hijas; pero ésta no lo hace, entre otras cosas por la oposición del padre.
La abuela reaparece en la vida de estas chicas, cuando una de ellas encuentra las cartas que les envió, con felicitaciones y dinero , durante años de su infancia: Estas cartas nunca llegaron a su destino a causa del padre. Maggie, decide ir en  búsqueda de su abuela, entre otras cosas  porque ha roto con la hermana y porque no tiene dónde caerse muerta, ya que tampoco el hogar de su padre con su nueva mujer, es más su hogar.
Gracias a este reencuentro, Maggie encuentra su propio camino en la vida y la abuela ejerce de tutor de resiliencia. Así también la abuela consigue superar la culpa por no haber cuidado de estas niñas cuando pequeñas. Y también consigue reunir a las hermanas y que ambas se transformen.
Es una película menor, pero que da un mensaje muy interesante: la importancia que pueden tener los abuelos biológicos en la vida de nuestros niños y niñas, sobre todo por la sensación de continuidad histórica con su pasado, la explicación de muchos hechos de su vida. Y, si son personas capaces, ser tutores de resiliencia para ellos, ayudándoles a superar las vivencias de abandono y la situación de desconexión respecto a su pasado.
Muchas veces pensamos que nuestros hijos e hijas sólo quieren contactar con su madre biológica o con sus padres, y realmente cualquier posibilidad de contacto con su historia, su lugar de nacimiento, su país, su familia extensa y especialmente los abuelos, puede ser una necesidad ineludible y que les ayude mucho a comprenderse y quererse a sí mismos.

viernes, 4 de marzo de 2016

El oso (L'ours) (The Bear) (1988)

Director: Jean-Jacques Annaud
Francia
1988
93 min

Aventuras, animales. Familiar

Sinopsis: 
Una osa que intenta alcanzar un panal de miel con el que saciar su glotonería, muere aplastada por un alud, dejando huérfano y desamparado a su osezno Youk, el cual se ve obligado a sobrevivir en un medio muy hostil. Afortunadamente, Youk se encuentra con Kaar, un oso Kodiak adulto que decide adoptarlo y protegerlo. De todos los peligros que los amenazan, el peor lo constituyen los tramperos. Dos de ellos, Bill y Tom, mantendrán una lucha singular con Kaar; sobre todo Tom, que se enfrenta varias veces con el gran oso y se plantea su caza como una cuestión de orgullo personal. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila: 7/10
Valoración adopción 7/10

Película de gran belleza, por su fotografía y el trabajo con los animales salvajes.
Es perfecta para verla en familia, y muestra la situación de desamparo del osezno, cuando queda huérfano y como es adoptado por un macho, Kaar, que le cuidará y protegerá, para que pueda llegar a su adultez.
Se refleja el anhelo del pequeñín, por su madre muerta y luego por su nuevo padre. Y como este nuevo vínculo se fortalece, con las diferentes peripecias por las que pasan. Tiene algún paralelismo, con otra película familiar similar: Chimpancé (2012) un documental en el que se da una adopción monoparental masculina, cuando el monito se queda huérfano.
Ambas las recomiendo vivamente. Los niños y niñas pequeños, podrán proyectarse perfectamente en el osito abandonado y vivir esta solución estupenda.

 

viernes, 26 de febrero de 2016

In the Family (2011)

Director: Patrick Wang
EEUU
2011
169 min

Sinopsis:  En Martin, Tennessee, Chip Himes, un niño de 6 años, sólo ha conocido su vida con dos papás: Cody y Joey. Cuando Cody muerte repentinamente por un accidente de tráfico, Joey y Chip intentan salir juntos de este dolor y se encuentran con que Cody no había actualizado su testamento y dejaba al niño al cargo de su hermana. Ésta decide ejercer sus derechos legales e impide al padre ver a su hijo, creándose una situación terrible...a la que con paciencia y buen hacer encontrará una solución en la que todos podrán ganar.

Valoración cinéfila 7/10
Valoración adopción 9/10

Maravillosa película sobre el amor paternal y sobre la importancia de respetar los vínculos amorosos verdaderos y no los lazos legales o de sangre.

Joey había perdido a sus padres y hermano biológicos, con 3 años y fue acogido en una familia durante 2 años y medio, hasta que estos padres también murieron. Ambas familias le dejaron una capacidad de amar y de crear familia, maravillosas.
Conoce a Cody y su mujer embarazada, por asuntos laborales y cuando éste queda viudo, , se acerca a Joey sexualmente y comienzan una relación de pareja. Son aceptados e integrados plenamente en su familia y en su entorno. Y hacen una familia ejemplar y amorosa, hasta que al morir Cody, parece que todo se tuerce y la familia se enfrenta a él , por la custodia del niño.

Joey, vuelve a encontrar un nuevo tutor de resiliencia, en un abogado ya jubilado, que le valora mucho, por sus capacidades humanas, y que le ayudará a encontrar una solución a su problema, con la que podrán ganar todos.

La película refleja la situación de homofobia social, que surje en cuanto se rasca un poco, y también, la ausencia de derechos de las familias homoparentales que están en lugares donde no hay leyes que la apoyen. Por otro lado lo importante que pueden ser los testamentos y las adopciones dentro de la propia pareja, de los hijos anteriores, criados juntos, pues en algún caso se podrían evitar graves problemas. Pero no siempre esto es posible, ni legal.

Hay escenas tan bonitas, en las que este hombre , de una sencillez total, pero con un corazón de oro y una resiliencia tremenda (a pesar de tantas muertes en su historia vital) nos muestra su visión de las relaciones y del amor, que hacen que merezca la pena ver esta película. Que por otro lado es muy lenta y se recrea en escenas, aparentemente prescindibles, pero que ayudan a crear la sensaciones de confusión, de estupor, de ansiedad, de pérdida, etc, que creo que con esta técnica, se consiguen perfectamente.
También hay escenas de un dolor insoportable, cómo cuando el padre recibe una llamada amiga, que le permite escuchar a su hijo jugar, sin que nadie lo aperciba...pero dejándole en una situación desesperante, pues en ese momento parece que nunca podrá volverlo a ver.

Parece ser que no tuvo mucho éxito en su estreno y que no fue muy divulgada.

La recomiendo vivamente.

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Página de la película

viernes, 19 de febrero de 2016

Greystoke, la leyenda de Tarzán (Greystoke: The Legend of Tarzan, Lord of the Apes) (1984)

Director: Hugh Hudson
EEUU
1984
129 min

Drama. Aventura.

Sinopsis:  El heredero de la familia Greystoke, John Clayton, huérfano a los pocos meses de nacer, es adoptado por una tribu de simios, entre los que vive durante años. Descubierto por el Capitán D’Arnot, el joven Tarzán es llevado a Inglaterra, presentado a su familia y educado de acuerdo con su rango. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 6/10
Valoración adopción 9/10

Película para todos los públicos, que trata la vida de Tarzan, pero de forma, aparentemente, muy realista, y da a entender que Tarzán pudo sobrevivir sin sus padres, en la selva, criado por una mona. Y que se fue adaptando al lenguaje de los monos, siendo capaz de hablar con ellos y de ser uno más del grupo, incluso llegando a ser el macho alfa.

En todo caso es una situación de  adopción (en este caso es interespecie)  y vemos cómo sus padres monos establecen vínculos tan estables como los nuestros y tan profundos. Y cómo él , aunque vuelva a la civilización, no puede adaptarse completamente, pues tiene una parte muy salvaje. Y al final decide volver a sus orígenes en la selva, para poder canalizar su más auténtico yo.

Metafóricamente, podria decirse que expresa que uno sale a quien le cría y no expresa tanto sus componentes biológicos. Y que la adopción crea vínculos tan fuertes que trasforman a todos los intervinientes, sean hijos o padres.

Es una gran película para ver en familia.







viernes, 12 de febrero de 2016

La cabeza alta (La tête haute ) (2015)

Director: Emmanuelle Bercot
Francia
2015
120 min

Drama.

Sinopsis: Tras haber sido abandonado por su madre, el joven Malony lleva desde que tenía 6 años entrando y saliendo del juzgado de menores. La jueza que le toca, que quiere hacer algo diferente por sus "chicos",  intenta lograr cambios en su vida. Ayudada por un educador social, al que ella, en el pasado, también rescató de la calle le van intentado apoyar.  Procuran que no ingrese en prisión, sino en dentros educativos especiales. Buscando que de alguna forma no caiga en lo que parece un destino de delincuencia y sinsentido.

Valoración cinéfila 7/10
Valoración acogimiento 10

Película muy interesante para ver una situación límite, en el que el abandono y la negligencia, pueden dañar a un niño hasta cotas insospechadas. Conviertiéndole en alguien que no puede confiar en el amor, ni en que haya nada bueno destinado para él en la vida. Roba, engaña, hace daño y no puede evitarlo, debido a su impulsividad extrema, su intolerancia a la frustración, y la incomprensión de un mundo lleno de reglas que no están para él.
El sistema le irá mostrando su cara más dura en forma de carceles, reformatorios y centros de reeducación, pero también encontrará en la jueza y su nuevo educador, unos tutores de resiliencia, que de alguna manera pueden generarle cierta esperanza. Así como una chica que se enamora de él y a la que no puede querer sin hacerle daño. Y con la que parece que podrá crear una familia y cambiar. Aunque esto queda en el aire, y si somos realistas, con bastantes dudas de que pudiera ser posible, debido al daño en la mente y el corazón de este niño.
La recomiendo ver , sobre todo a personas que traten con niños y niñas conflictivos, con dificultades con la agresividad y la frustración. Y para entender que no siempre es posible un cambio suficiente, cuando hay tanto daño.
De hecho en la película, en ningún momento se plantea más solución que el internamiento en instituciones especializadas de acogimiento y reeducación, y no en familias de ningún tipo.

Una película  desvalorizada por la crítica, pero que encuentro estupenda.


viernes, 5 de febrero de 2016

El curioso caso de Benjamin Button (The Curious Case of Benjamin Button ) (2008)

Director: David Fincher
EEUU
2008
167 min

Drama. Fantástico. Romance

Sinopsis: Un hombre (Brad Pitt) nace con ochenta años y va rejuveneciendo a medida que pasa el tiempo; es decir, en lugar de cumplir años los descumple. Esta es la historia de un hombre extraordinario, de la gente que va conociendo, de sus amores y amistades, pero sobre todo de su relación con Daisy (Cate Blanchett), la mujer de su vida. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 9/10
Valoración adopción 8/10

Magnífica película sobre el paso del tiempo y la muerte, basada en una situación fantástica: un niño que nace viejo y muere bebé. Su vida física va invertida en relación a su edad cronológica.
Al nacer, muere su madre y su padre quiere sacrificarlo, debido a su monstruosidad y por temor a ser sorprendido, al intentar matarle, decide abandonarlo a la entrada de una casa. Una buena señora, que cuida ancianos, decide quedárselo y lo adopta como hijo suyo, junto con el que es su novio actual.
El niño va creciendo, en un cuerpo de viejo que se rejuvenece y va siendo tratado como un señor mayor. Pero tiene todo por vivir. Se hace amigo de una niña, a la que luego irá reencontrando a lo largo de su vida y estableciendo una relación con él. También va conociendo a diversos personajes que le ayudan a introducirse en la vida y a conocer el sexo, el amor, etc.
En relación a la adopción es interesante como esta señora lo acoge con amor, a pesar de ser monstruoso y encuentra en ella el sostén amoroso necesario, junto a los ancianos de la residencia donde ella trabaja.
Su padre biológico reaparecerá para interesarse por él y para reparar su culpa, pero él no querrá seguir los planes que le propone, pues en su momento le abandonó despiadadamente.
Se da una situación de adopción interracial.

Y en general aporta una reflexión importante sobre el paso del tiempo y la muerte.
Hay algún punto flaco en la relación con su madre y hermana, pues desaparece para conocerse y hacer su vida, un tiempo y ésta ni le conocía. Y por otro lado él repite algo de su historia cuando decide abandonar a la mujer que ama, y a su propia hija, para no serle una carga cuando se convierta en un niño chico . De alguna manera reproduce lo que le pasó, con su propia hija. Y no confía en que el amor de su mujer podría soportar esa supuesta carga extra de su cambio en la vejez/infancia, cuando sí que vivió el amor incondicional de su madre, que le quiso como monstruo y como viejo/niño.

Fue muy premiada y nominada en su momento. Un elenco de actores imprsionante. La música, la fotografía, el maquillaje.. merece la pena verse.

viernes, 29 de enero de 2016

La posesión de Piper Rose (TV) (Possessing Piper Rose ) (2011)

Director: Kevin Fair
EEUU
2011
91 min
Telefilm. Drama. Terror

Sinopsis: Una pareja desesperada por adoptar un hijo, reciben la visita de una trabajadora social, para proponerles una adopción irregular, tras haber recibido un rechazo definitivo, por parte de la agencia de adopción.
La pareja empieza a vivir experiencias extrañas, que acaban convirtiéndose en una pesadilla, con riesgo de muerte.

Valoración cinéfila 3/10
Valoración adopción 6/10

Este telefilm cuenta una historia de fantasmas asesinos, que llevan a la familia protagonista a vivir una situación realmente peligrosa. En este caso es el espíritu de la madre biológica, que quiere vengarse de cualquier familia que adopte a su hija, y de la trabajadora social que se la quitó, pero en un engaño para robársela y venderla a una familia rica.
En este caso ya desesperada, decide entregarla a esta familia (no queda claro el intercambio económico, pero se supone) y desaparece, por temor al fantasma.
Pero este espíritu, no razona y decide que quiere llevarse a su hija matándola, y de camino está dispuesta a llevarse por delante a quien sea.

Desde el punto de vista de la adopción, puede ser interesante tener la película como una metáfora del peligro que sienten algunos padres, de que reaparezcan en sus vidas la familia biológica y se conviertan en una pesadilla: en forma de reivindicaciones legales, o en intromisiones en la vida de nuestros hijos e hijas.
En este caso, al ser una película de terror, se dan curso los peores miedos, pues al ser un fantasma no tiene límites, algo que en la realidad sí habría, en principio. Excepto en el caso de un intento de secuestro de un niño, o algo así, pero caso excesivamente extraodinario y raro.
Por otro lado es la metáfora de la familia biológica, como la encarnación del mal, y esto sí que es malo , pues no es bueno ni para los hijos, ni para los padres, tener a la familia biológica en ese lugar.
Aunque en esta película, parece acabar con una reconciliación entre las dos familias, pero...

No es una gran película, pero puede entretener.

viernes, 22 de enero de 2016

Annie (1982)


Director: John Huston
1982
EEUU
123 min

Drama, musical

Sinopsis: Annie, una inquieta niña huérfana, ha sido seleccionada entre sus compañeras para vivir unos días en casa de un multimillonario. Aunque, en un principio, el único objetivo de éste era montar una campaña publicitaria para mejorar su imagen, inesperadamente acaba encariñándose con la niña y decide ayudarla a encontrar a sus verdaderos padres. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 6/10
Valoración adopción 7/10

Musical con mucho encanto, sobre todo por unas canciones excelentes, aunque un poco infantil. (Con lo que puede gustar mucho a nuestros niños) Basado en un musical de Broadway.

Trata la historia de una niña huérfana, que espera a encontrar a sus padres que la dejaron en el orfanato con una nota, de que vendrían a por ella algún día.
Pasa un tiempo con un hombre riquísimo, por una cuestión de imagen de propaganda de  este magnate, pero consigue conquistar el corazón de todos los de esa casa y los transforma. Pero quiere recuperar a sus padres biológicos y no quiere defraudar a este hombre que ha decidido adoptarla. Le ayuda, pero los que aparecen como verdaderos padres, parecen tener unas intenciones perversas.

Contiene valores de resiliencia, de esperanza, de fortaleza y de como la adopción puede ser el mejor camino para tener una familia. Que buscar los orígenes no siempre es la mejor solución, pues puede torcerse de algún modo.

En 2014 tuvo un remake, pero esta versión es mejor, tanto en lo tocante a la adopción como en general.
Como puntos sensibles a tener en cuenta, es la idea de que los niños pueden ser entregados a instituciones perversas que les tengan medio secuestrados, desatendidos y maltratados. O que si van en su búsqueda padres falsos, no se hagan las averiguaciones necesarias.
Por otro lado si lo vemos como un cuento de muy malos y muy buenos, es más comprensible. 

Merece mucho la pena.

sábado, 16 de enero de 2016

El médico (Der Medicus (The Physician) ) (2013)

Director: Philipp Stölzl
Alemania
2013
150 min
Drama, Aventuras

Sinopsis: 
Adaptación de la novela histórica homónima de Noah Gordon que se convirtió en un best-seller en 1986. Ambientada en Inglaterra, en el siglo XI, narra la historia de Rob Cole (Tom Payne), un joven que se queda huérfano al morir su madre víctima de una extraña enfermedad. Esta circunstancia lo anima a irse a Persia a estudiar medicina bajo la tutela del sabio doctor Ibn Sina (Ben Kingsley). (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 7/10
Valoración adopción 8/10

Esta película cuenta la historia de un niño que sobrevive buscándose la vida siempre. Busca quien le acoja y se va con un barbero trashumante, que le enseña las artes de embaucar con ungüentos y pociones, además de curar algunos males con cirugía elemental y extracción de dientes y humores de la sangre.

Pero el chico madura y decide hacerse médico e ir a buscar al sabio Ibn Sina en Persia. Tardará un año, cruzando desiertos y lugares remotos muy peligrosos y se embarcará en una historia de amor, aprendizaje, pasión por el conocimiento y por ayudar a los demás.

En su vida encontrará dos padres que le acogeran y protegerán, el barbero primero y luego el profesor Ibn Sina, que se convierte en tutor y protector.

La película en muy adecuada para nuestros niños grandes y adolescentes, pues plantea estupendamente el tema de la resiliencia, y valores como la constancia, la entrega, el sacrificio, la bondad, la honestidad, la búsqueda de la verdad, el espíritu científico, la solidaridad, el amor al prójimo, el cuidad del débil, etc, etc. Creo que puede darles un mensaje, de que a pesar de la orfandad, o la pérdida de los padres, siempre puede haber alguien que te va a querer y cuidar y que con su apoyo y con la propia determinación  para tener exito en la vida, con un proyecto amoroso, todo se puede conseguir. Aunque se sufra en el camino, pues la vida es una aventura, a la que estamos invitados a entregarnos.
La recomiendo vivamente.




sábado, 9 de enero de 2016

El niño perdido (1947)

Director: Humberto Gómez Landero
México
110 min
1947
 Comedia absurda

Sinopsis:  Criado como un niño por sus tías Pura y Pita, el joven Agustín sufre de doble identidad y cada día, a las siete de la noche en punto, se convierte en un "lobo" aullador que persigue a toda mujer que se le acerca. La situación se enreda más a la llegada del abuelo don Jacobo, quien desconoce la manera en que su nieto ha sido criado. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 3/10
Valoración adopción 4/10

Disparate cómico musical, para lucimiento de su protagonista "Tin Tan", Germán Valdés, que cuenta la historia de un jóven, que vive como un niño, al cargo de dos de sus tías y custodiado de lejos por su abuelo.
Estas le malcrían hasta llegar a tenerlo embobecido. Pero se cruzan diferentes personas que intervienen para ayudarle a convertirse en el muchacho que es. Y se desarrolla un sainete en toda regla.

Tenemos un niño acogido, de una manera, que si lo vieramos en plan realista, tendrían que intervenir los servicios sociales, pues el niño no puede estar en peores manos. Pero como se trata de algo cómico, tiran de un personaje sin padres, que puede ser moldeado por personas inmaduras como sus tías, que le llevan a este encanijamiento psíquico.

No merece mucho la pena verse por el tema de adopción, pero al que le guste una comedia clásica mexicana...puede pasar un buen rato.


Pongo la película completa:

miércoles, 6 de enero de 2016

Heidi (1993) (TV)

Director: Michael Ray Rhodes
1993
EEUU
193 min
Telefilm
Walt Disney

Sinopsis: Al quedarse huérfana, Heidi va a vivir con su abuelo en las montañas. Allí conocerá a Pedro, un pastorcillo con el que va a vivir muchas aventuras. Sin embargo, su tía decide llevarla a la ciudad para que que viva con Clara, una niña inválida que será su mejor amiga, pero ambas estarán bajo la férula de la rígida señorita Rottenmeyer, una institutriz despiadada. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 5/10
Valoración adopción 7/10

Otra película basada en Heidi de Johanna Spyri, pero en este caso, frente a la versión que ya comenté en estas páginas de 1937 por Shirley Temple, que consideraba odiosa, ésta es más dulce y con más elementos positivos para nuestros niños y niñas.
Heidi vive primero en un acogimiento por parte de su prima, no su tía como díce la sinopsis, y ésta se cansa de ella y decide llevarla con su abuelo, en contra de la voluntad de ambos. El abuelo acaba cogiéndole cariño, como todos los demás personajes de la película (pues Heidi es la bondad y el encanto personificados), pero sufre cuando de nuevo la bruja de la prima decide llevársela, vendida, a una familia rica de Frankfurt, para que hada de compañía a Clara una niña caprichosa y mimada, inválida. En este caso Clara no le engaña, pero sí que le presiona para que viva con ella, frente a la necesidad de Heidi, de volver con su abuelo, pues padece de nostalgia, y la del propio abuelo, que está roto, por esta pérdida.
La familia de Clara la acoge, pero mal, hasta que aparece la figura de la abuela de Clara, que sí que es una verdadera mujer cariñosa que reconoce las necesidades de Heidi, no como Clara o la señorita Rottenmeyer o el propio padre de Clara.
Heidi dará muchas vueltas y tendrá que tomar decisiones muy duras, que hacen sufrir a unos y a otros, pues todos la quieren con ellos, pero parece que ninguno la tiene del todo en cuenta.

La película muestra lo importante que son los vínculos de apego y lo que hacen sufrir cuando se rompen.
Merece la pena verse. Y puede gustar a nuestros niños y niñas.
este es el trailer:
He encontrado la película entera:

sábado, 2 de enero de 2016

Ismael (2013)

Director: Marcelo Piñeyro
España
103 min
2013

Drama

Sinopsis: Ismael Tchou, un niño mulato de 8 años, se fuga en el AVE rumbo a Barcelona para conocer a su padre. Su única pista es la dirección de un apartamento, escrita en el remite de una carta dirigida a su madre. Cuando encuentra el edificio, en el apartamento sólo está Nora, una elegante mujer de unos 50 años. (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila: 6/10
Valoración adopción 8/10

Esta película no refleja una situación de adopción en sí, aunque hay un padre que ha reconocido como propio al hijo de su mujer, madre soltera.
Lo que me parece más interesante de la película es la búsqueda de sus orígenes de un niño, Ismael, mulato, que nunca supo de su padre biológico y que ha sido criado desde los tres años por el padre que le ha reconocido y por su madre. Esta necesidad de conocer a su padre biológico, lleva a este niño precoz y muy inteligente, a fugarse e irse desde Madrid a Barcelona, a buscarle. Y la película nos va mostrando  esta aventura, pero centrada en las dificultades de relación de sus diferentes personajes: Por un lado la abuela, que no se lleva bien con el hijo, y al que no ve hace mucho. Y que no sabía nada de toda esta situación de tener un nieto.


 El padre, que está encerrado en sí mismo en lo afectivo, pero volcado en ayudar a un grupo de alumnos desfavorecidos, a encontrar su camino ajeno a la delincuencia. Este personaje nunca quiso tener un hijo y abandonó a la madre, embarazada, pero luego se arrepintió y la buscó, pero era tarde y difícil, pues ella era ilegal y se ocultaba por seguridad. Nunca dejó de pensar en ella y en ese hijo, pero lo vivió como un duelo no resuelto, descuidándose en lo personal.
El reencuentro con su propia madre ; con su novia de entonces pero sobre todo con este niño, le removeran hasta la médula.
Al final, este niño, transforma la vida de todos los protagonistas, ayudándoles a superar su duelos no resueltos, a recolocarse en el mundo de otra manera, y a afrontar sus verdades, aunque duelan.
Una película bonita, que merece verse y que expresa perfectamente la necesidad de los niños y niñas abandonados, por conocer su origen y tener respuestas a las preguntas que le rondan por su cabeza, pero que no necesariamente formulan en voz alta.
Unos actores como Mario Casas, Sergi López y Belén Rueda, completan un buen elenco encabezado por este niño tan entrañable: Larsson do Amaral.