El concierto (Le concert) (2009)

Director: Radu Mihaileanu
Francia
2009
119 minutos
Comedia.

Sinopsis:  En tiempos de Brézhnev, Andreï Filipov, el mejor director de orquesta de la Unión Soviética, estaba al frente de la célebre orquesta del Bolchoï. Pero fue destituido, pues se negó a despedir a los músicos judíos, entre los que estaba Sacha, su mejor amigo. Treinta años después, sigue trabajando en el Bolchoï, pero como hombre de la limpieza. Una tarde en que se queda trabajando hasta muy tarde, descubre un fax dirigido al director del Bolchoï, en el que el Teatro del Châtelet invita a la orquesta a dar un concierto en Paris. Entonces, a Andreï se le ocurre una idea peregrina: reunir a sus antiguos amigos músicos con el fin de que suplanten a los músicos oficiales del Bolchoï. Sería una oportunidad única de tomarse la revancha... (FILMAFFINITY)

Valoración cinéfila 6/10
Valoración adopción: 7/10
Recomendable a partir de 7 años.

En esta divertida película, aunque un poco disparatada, se disfruta mucho de la música. De hecho le dieron varios premios por ello.
En la vida de este director frustrado hay un secreto relacionado con una concertista, violinista, a la que contrata para dar el concierto de París. Esta chica, vive acogida por su protectora y madre (aunque la madre no deja claro ese papel en la película, pues pretende desaparecer cuando se desvela la verdad de su origen, como si hubiera sido solo la guardesa, y no la verdadera madre desde casi que nació) Y la hija la nombra como "ha sido como una madre para mí" , pero de forma un poco despegada.
Al final se desvelará el origen de esta niña, que tuvo que ser "exiliada" para protegerla del regimen comunista de la época, que arrasó con sus padres, entre otras cosas por ser judíos.
Lo único triste de aquella historia es que aquellos padres que hicieron lo imposible para proteger a su hija, jamás podrían reencontrarse con ella, ni la hija con ellos, excepto a través de la música.

Esta película tiene algo que ver con la de Together (Juntos) también habla de un violinista virtuoso, adoptado. Y también con las que los padres se tienen que desprender de sus hijos, para que estos sobrevivan: Vete y vive, La pesadilla de Susi, Hijos de un mismo Dios, o Adios mamá.

Marcelino, pan y vino (1954)

Director: Ladislao Vajda
España
1954
91 minutos
Drama religioso
Pablito Calvo, Rafael Rivelles, Antonio Vico.

Sinopsis:  Tras la guerra de la Independencia a principios del XIX, se instalan unos frailes franciscanos en un caserio abandonado y alguien les deja un bebé a su puerta. Los monjes le acogen, buscan a su posible madre pero al final deciden quedárselo. Con el paso de los años el niño se cuestiona por su madre. Se hace amigo de un cristo que hay en el desván del convento, y le lleva pan y vino que coge de la cocina. Los monjes lo descubrirán a tiempo de ver el milagro que le hace Dios para que el niño pueda recuperar a su madre.

Música de Pablo Sorozabal

Valoración cinéfila 6/10
Valoración adopción 8/10

Esta película es para toda la familia.

Los mensajes que da respecto al papel de la mujer como madre, son los correspondientes a la España franquista de los 50.
La película tiene su encanto, y refleja ternura, simpatía, bondad...y cierto mensaje religioso candoroso.
Habla de amor y de como los frailes se ven transformados por este niño, para salir de su aparente frialdad o distancia, para vivir su parte más libre y juguetona.
Como en la película Tres solteros y un biberón  tenemos una adopción monoparental masculina, aunque múltiple, ya que no son pareja de padres varones, y se ve claramente como el varón, cuando se lo permite a sí mismo, puede actuar como figura maternante y figura principal de apego, para el niño o niña. Y como el varón, en contacto con la crianza, pone en juego aspectos tiernos, cuidadores y empáticos, atribuidos tradicionalmente y en exclusiva a la mujer, como si no fueran encontrables también en ellos.

Esta película fue un éxito en la época. Se basa en un cuento de  José María Sánchez Silva. Se hizo un remake italiano en 1991 y otro mexicano en 2010 . Así como una serie española de dibujos animados para televisión en 2001.
Pueden encontrar esta película a trozos en youtube.

Una familia casi perfecta (Relative Strangers) (2006)

Director: Greg Glienna
EEUU
2006
86 minutos
 Danny deVito, Kathy Bates

Sinopsis: Un psicólogo de éxito, con un libro en plena difusión y a punto de casarse, se entera que es adoptado y decide buscar a sus padres. Al poco un detective los encuentra y los que se presentan no son para nada lo que esperaba. A partir de su llegada su vida se ve trastocada y decide renunciar a ellos.

Valoración cinéfila 4/10
Valoración adopción 6/10

Comedia

Esta película no me gustó mucho la primera vez que la vi, por su estilo de comedia vulgar y simplona. Pero en una segunda visión he podido encontrarle alguna gracia, y algunos valores relacionados con la adopción. A aquellos que les gusten las comedias igual les divierte, pero no es gran cosa.
En todo caso la película refleja temas que nos interesan, como la búsqueda de los órigenes, la revelación tardía por parte de los padres de su adopción, las dificultades de aceptación de los padres biológicos ( en este caso por los prejuicios de clase del hijo) (estos padres son pobres, vulgares, groseros, y se entrometen en su vida) y cómo integrar a las dos familias en la vida del hijo.
Al final, los padres biológicos, le darán una lección al hijo que le hará verlos de otra manera, y que permitirá aceptarles, a pesar de su rechazo total inicial.

Generación robada en Australia (Documental) (2008)

Documental español sobre la Generación Robada en Australia.
Auténtico crimen,  organizado por el gobierno australiano, que durante décadas desde 1869, hasta los 70's del siglo XX, se dedicó a secuestrar y separar de sus familias, a los niños y niñas mestizos, para así conseguir que se fueran mezclando con los blancos, educándolos como tales, casándolos para que sus hijos fueran más blancos, y así hacer desaparecer a los negros o aborígenes de la faz de Australia, en unas cuantas generaciones.
Miles y miles de niños se separaron de sus padres, incluso hijos y nietos de mestizos, para así conseguir purificar su blancura.
Producto de esta locura criminal racista, es la cantidad de personas traumatizadas de por vida por unas pérdidas de sus familias y de sus raices. Y fue en el 2008 cuando el gobierno laborista, por fin, pidió perdón a las víctimas y comenzó una tarea de difusión de una catástrofe nacional oculta y de su reparación.
La película Generación robada (Rabbit-Proof Fence) de 2002, fue un acicate para el conocimiento, la denuncia y la publicidad de esta tragedia enorme, pero silenciada por sucesivos gobiernos australianos.

Espero que sirva esta publicación como homenaje a esas víctimas y como denuncia, una vez más. Y que se divulgue suficientemente, para que igual que el Holocausto Nazi, no vuelva a ocurrir, nunca más.

Enlaces a otros documentales:
Stolen generations
Beyond sorry  

Wikipedia:  Stolen Generations, informe, en inglés, muy bien documentado, desde muchos puntos de vista: histórico, psicológico, social,  la petición de perdón del gobierno, en febrero de 2008, bibliografía, etc.

Generación robada (Rabbit-Proof Fence) (2002)

Director: Phillip Noyce
Australia
2002
94 minutos
Música Peter Gabriel

drama, basada en hechos reales

Sinopsis: Año 1931, Australia. Molly Craig es una niña que huye con su hermana menor y con su prima, las tres mestizas, de una institución gubernamental creada para formar a las niñas de esta condición como empleadas domésticas al servicio de la sociedad blanca australiana. Armada de gran valor y determinación, Molly guía a las pequeñas, que vivirán una auténtica odisea recorriendo las 1.500 millas que las separan de su casa. (FILMAFFINITY)

valoración cinéfila 8/10
Valoración adopción 7/10

 Historia real de dos niñas que son enviadas a un centro de internamiento para niñas mestizas, por la política del gobierno australiano, de controlar las vidas de los aborígenes, hasta un nivel extremo. Considerando que había que protegerles de sí mismos y evitar que los niños mestizos, se confundieran con los aborígenes, procurando que se blanquearan en contacto con familias blancas y casándoles con blancos. Se les separaba y educaba, para darles un uso de servidumbre esclavizada, para los amos blancos. Aunque en algún caso eran adoptados.
Sin tener en cuenta las necesidades de esas familias, se las destruía y se las traumatizaba, hasta los años 70, todo por unos criterios racistas.

La película es una epopeya real, y demuestra la capacidad de aquellas niñas de sobrevivir en condiciones extremas, en su búsqueda de su hogar, recorriendo miles de kilómetros, a los largo de una valla, llamada la valla contra los conejos (título original del film) que intentaba separar la plaga existente de conejos, de los campos de cultivo. Evitando ser capturadas por los celosos captores del gobierno.
La película se basa en la obra  Follow the Rabbit-Proof Fence, de Doris Pilkington descendiente de las protagonistas, en donde nos habla de esta "Generación robada".

En una segunda entrada publico un documental sobre la realidad de aquella historia traumática para miles de familias aborígenes.

Nordeste (2005)

Director: Juan Diego Solanas
Argentina
2005
100 minutos

Carole Bouquet, Mercedes Sampietro, Aymará Rovera
Drama

Sinopsis: A la edad de 43 años, después de haber sacrificado casi todo para alcanzar el éxito profesional, Hélène (Carole Bouquet), una bella y fuerte mujer francesa, decide reconducir su vida. Su deseo de ser madre le lleva hasta Argentina en busca de un niño al que poder adoptar. Allí descubre Nordeste, una región salvaje donde la asombrosa belleza del lugar contrasta violentamente con la miseria de los que allí viven. Mientras ella conoce a la gente y se acerca a ellos, Hélène se enfrenta a sus propias dudas... (FILMAFFINITY)
 Valoración cinéfila 8/10
Valoración adopción 10

Lo que no aclara la sinopsis, es que va a Argentina a comprar un bebé.  Y desde esa posición de superioridad que da el ser blanca, rica, europea...se enfrenta con cierta prepotencia a los intermediarios de esta adopción ilegal (médicos, abogados, partera...) Sin mostrar preocupación por lo que eso contribuye al aumento de las mafias, de la delicuencia, de la exposición que sufren los niños pobres a ser utilizados para la prostitución o el tráfico de órganos.
Una monja le dirá que si sabe que está en la capital del tráfico ilegal de niños, que con el dinero que pague (unos 30.000 euros) podría mantener a 50 familias un año y le advertirá sobre las mafias. Pero ella va a lo suyo. A su puro egoismo.
Aunque el contacto con una madre pobre Juana (Aymará Rovera), que va a ser desahuciada, que no puede afrontar otro embarazo, pues tiene un hijo preadolescente al que no puede pagarle ni el autobus para ir a la escuela...le transformará y despertará su parte más solidaria.
Es durísimo escuchar como la única ayuda que, a esta madre pobre, desesperada, le pueden ofrecer los servicios sociales es el consejo de que entregue a su hijo mayor a una familia extranjera, para que lo acoja y lo eduque.

Dejo aquí el enlace a una crítica excelente sobre esta película: Nordeste

Esta película está muy relacionada con otras dos: Casa de los Babys, de John Sayles (2003) y con La pequeña Lola, de Bertrand Tavernier (2004), en las que se retrata la adopción internacional con mucha crudeza, dónde prevalecen los derechos de los padres, frente al de los niños y niñas, llegando a la ilegalidad.
Y el respeto a la cultura del hijo adoptado es casi nulo.

La maldición de los hoyos (Holes) (2003)

Director: Andrew Davis
EEUU
2003
111 minutos
Drama, aventuras, comedia dramática.
John Voight, Sigourney Weaver, Patricia Arquette

Sinopsis: Stanley Yelnats (palíndromo) es un joven que va a parar a un campo de trabajo juvenil por un delito que no ha cometido. La guardiana del campo obliga a los chicos a cavar grandes hoyos en un lago seco. Alega que, aunque esa actividad parezca inútil, contribuye a forjar el carácter; en realidad lo que ocurre es que se está buscando un legendario tesoro oculto. (FILMAFFINITY)

basada en una novela de Louis Sachar.
Walt Disney.
Valoración cinéfila 5/10
Valoración abandono 5/10

Película para toda la familia, que trata de la codicia, la maldad, las relaciones de solidaridad y compañerismo entre los chicos del campo, las familias disfuncionales, el abandono de un hijo, el reencuentro, etc. Mezcla entre divertido, dramático y disparatado. Entretenida.
Una mezcla de realismo mágico, vueltas al pasado y a maldiciones que afectan a generaciones, y aventuras para salvarse de unos malos muy malos.
No es una película sobre adopción, aunque hay historias de abandono y un reencuentro. De lucha por sobrevivir y de resiliencia.
Es una reflexión sobre la entrada en la edad adulta, gracias al paso por ciertas vicisitudes graves.